آیا از گفتن داستان از طریق تصاویر گرافیکی متحرک لذت می برید؟ اگر چنین است، ممکن است به دنبال شغلی به عنوان انیماتور باشید.

فیلم‌های بلند انیمیشن در تئاتر، فیلم‌های کوتاه، نمایش‌های تلویزیونی، آگهی‌های بازرگانی و رسانه‌های اجتماعی رونق زیادی داشته است. محبوبیت بازی‌های ویدیویی را فراموش نکنید، که به انیمیشن‌های باکیفیت نیز متکی هستند. به نظر می رسد این قلمرو به طور مداوم در حال رشد است - و به همراه آن، نیاز به انیماتورهای با کیفیت وجود دارد.

زمینه انیمیشن حوزه جدیدی نیست. با این حال، بسیاری از فناوری‌های مورد استفاده در تولیدات امروزی در حال پیشرفت است و آن را به یک مسیر شغلی هیجان‌انگیز تبدیل می‌کند. برای کسانی از شما که قبلاً در این سفر هستید، ممکن است برنامه ای داشته باشید - اما مطمئن شوید که هنوز در مسیر درست هستید، ضرری ندارد.

اگر فقط به یک فکر می کنید. حرفه ای در انیمیشن، ممکن است به نکاتی در مورد اینکه از کجا شروع کنید و برای موفقیت چه چیزی لازم است بخواهید.

بیایید ببینیم انیمیشن چیست، چه توانایی هایی لازم است، و چه مراحلی را که باید انجام دهید تا این حرفه را به واقعیت تبدیل کنید.

انیماتور چیست؟

انیماتور شخصی است که انیمیشن ایجاد می کند. انیمیشن هنر ایجاد توهم حرکت از طریق مجموعه ای از تصاویری است که به سرعت نمایش داده می شوند. این تصاویر می‌توانند طراحی، عکس یا تصاویر رایانه‌ای باشند—تکنیک‌هایی که با تکامل شکل هنری به سرعت توسط هنرمندان مورد استفاده و توسعه قرار گرفته‌اند.

انیمیشن برای همیشه وجود داشته است. اشکال خام دارنداز زمان های قدیم وجود داشته است. اولین انیمیشن های سینمایی در اواخر قرن 19 و اوایل قرن 20 ایجاد شد که با فیلمبرداری یک سری عکس یا پیکره های گلی ایجاد شد.

کلمه انیمیشن از کلمه لاتین animare گرفته شده است که به معنی است. " برای آوردن زندگی به ." در اصل، یک انیماتور با ایجاد حرکت و تعامل با یکدیگر به اشیاء یا نقاشی‌های بی‌جان زندگی می‌بخشد.

یک انیماتور چه می‌کند؟

اکنون اکثر انیمیشن های مدرن بر روی رایانه انجام می شوند. ممکن است انیمیشن های کامپیوتری را به عنوان یک سری عکس تصور نکنید، اما اینطور است.

تصاویر با سرعت کافی روی صفحه کامپیوتر کشیده می شوند که به نظر می رسد در حال حرکت هستند. در حالی که رایانه‌ها تصاویر واقعی را ترسیم می‌کنند، یک انیماتور مدرن باید بداند که چگونه از نرم‌افزار و ابزارهای انیمیشن رایانه‌ای استفاده کند.

این شامل دانش عمیق گرافیک رایانه‌ای و نرم‌افزار طراحی گرافیک است. همچنین باید مهارت های سنتی مانند طراحی، استوری برد و حتی روش های بازیگری را بیاموزید.

چرا بازیگری؟ یک انیماتور باید بداند که چگونه عبارات، حرکات و صداها را بسازد تا داستانی را به همان شیوه ای که یک فیلم با بازیگران واقعی انجام می دهد، بیان کند.

چرا انیماتور شویم؟

به عنوان یک انیماتور، ممکن است در صنایع مختلفی کار کنید. در حالی که فیلم و تلویزیون محبوب ترین هستند، می توانید در ساخت بازی های ویدیویی نیز مشارکت داشته باشید.

در واقع، انیمیشن به بسیاری از زمینه های دیگر گسترش می یابدمانند آموزش، قانون، و مراقبت‌های بهداشتی - تقریباً در مورد هر فضایی که از داستان‌های ایجاد شده توسط تصاویر متحرک استفاده می‌کند.

نکته مهم در مورد انیماتور بودن این است که هنر، داستان سرایی، تخصص کامپیوتر و موارد دیگر را در یک شغل ترکیب می‌کنید. . و فرصت ها در این زمینه به طور تصاعدی در حال رشد هستند.

به چه مهارت هایی نیاز دارید؟

همانند هر شغلی، مهارت ها و استعدادهای خاصی مورد نیاز است. بیشتر آنها را می توان آموخت. به خاطر داشته باشید که هر انیماتوری در هر زمینه ای عالی نخواهد بود.

داشتن اکثریت یا حتی برخی از این توانایی ها معمولاً به اندازه کافی برای شروع شما خوب است. فقط برای بهبود یا جبران مواردی که ممکن است در آنها کمبود دارید تلاش کنید. در زیر برخی از مهارت هایی که باید به عنوان انیماتور پرورش دهید آورده شده است.

هنر

داشتن مهارت های هنری اولیه برای تبدیل شدن به یک انیماتور ضروری است. استعداد طبیعی هنری می تواند یک امتیاز واقعی باشد، اما یک ضرورت نیست. بیشتر خلق تصاویر مدرن با کامپیوتر انجام می شود، مهارتی که هنر را با تکنیک ترکیب می کند.

داشتن استعداد طراحی و نقاشی می تواند مزیت بزرگی به شما بدهد، اما نکته مهم تجسم تصاویری است که برای گفتن یک داستان استفاده می کنید.

داستان سرایی

شما باید ایده هایی برای داستان ها داشته باشید و سپس آنها را از طریق کار خود بگویید.

ارتباط برای هر شغلی ضروری است، اما همینطور استفوق انتقادی در انیمیشن شما باید به وضوح ایده های خود را با جزئیات بیان کنید و آنها را به دیگران منتقل کنید.

حتی اگر محصول نهایی شما ممکن است شامل متن نوشتاری نباشد، باید اسکریپت‌ها، استوری‌بردها و سایر ارتباطات نوشتاری ایجاد کنید. سپس باید آن ایده ها را به یک محصول متحرک ترجمه کنید.

سمعی و بصری

دانش اولیه سمعی و بصری برای ایجاد، ویرایش و تولید محصولات ویدئویی متحرک ضروری است.

دانش، فناوری و ابزارهای کامپیوتری

حتی اگر در حال ایجاد انیمیشن های دستی یا از نوع claymation هستید، در برخی مواقع، باید از یک رایانه و برنامه‌های کاربردی برای وارد کردن آنها به تولید.

انیمیشن مدرن از فناوری زیادی استفاده می‌کند، بنابراین دانش در این زمینه می‌تواند راه زیادی را برای شما به ارمغان بیاورد. یادگیری نحوه استفاده از ابزارها و برنامه های کاربردی موجود ضروری است.

منطق

در حالی که این یک زمینه تا حد زیادی خلاقانه و هنری است، شما می خواهید تا حدی توانایی استفاده از منطق را داشته باشید. فکر کردن برای رسیدگی به تصمیمات و مسائل فنی.

صبور

ایجاد فیلم و فیلم های انیمیشن صبر زیادی می طلبد. ممکن است چند هفته طول بکشد تا یک ویدیوی 30 ثانیه ای تولید شود.

توانایی کار به عنوان بخشی از یک تیم

تقریباً همه تولیدات انیمیشن توسط یک تیم جمع آوری می شوند. اگر تا به حال یک انیمیشن پیکسار یا دریم ورکز را تماشا کرده اید، به تیتراژ و پایان فیلم نگاه کنید. یک تن از مردم را بهفیلم بلند بساز!

حتی اگر روی تولیدات کوچک‌تر کار می‌کنید، احتمالاً با گروهی از انیماتورها و سایر تکنسین‌ها کار خواهید کرد.

یک چشم خوب برای هنر و کادربندی

شما باید بتوانید تشخیص دهید که چه چیزی روی صفحه نمایش خوب به نظر می رسد و کار می کند. چگونه داستان در قاب صفحه قرار می گیرد؟

یک گوش خوب برای صدا و امتیازدهی

شما همچنین باید یاد بگیرید که چگونه موسیقی متن و صداها را با هم تطبیق دهید با ویدیو سمعی و بصری باید با هم کار کنند تا یک قطعه هنری ایجاد کنند.

برنامه ریزی

تولیدات انیمیشن فقط یک شبه اتفاق نمی افتد. آنها برنامه ریزی زیادی انجام می دهند. شما باید در برنامه ریزی و تفویض اختیار متخصص باشید.

خلاقیت

تولید ویدیوهای متحرک به مهارت های فنی مختلفی نیاز دارد. با این حال، برای ارائه ایده های جدید برای جذب بینندگان، باید خلاق باشید.

توانایی دریافت انتقاد

شما باید بتوانید به آن ها گوش دهید. و از منتقدان یاد بگیرید. این یکی از بهترین راه ها برای بهبود خود است.

مراحل تبدیل شدن به یک انیماتور

همانطور که می بینید، مهارت ها و استعدادهای زیادی وجود دارد که برای تبدیل شدن به یک انیماتور به آنها نیاز دارید. در حالی که برخی از آنها ممکن است به طور طبیعی برای شما بیایند، اکثر آنها قابل یادگیری هستند، بنابراین اگر در همه موارد ذکر شده در بالا متخصص نیستید، نگران نباشید.

بیایید نگاهی به مراحل اولیه ای که باید برای رسیدن به رویاهای انیمیشن خود دنبال کنید بیاندازیم.

1. دریافت کنیدتحصیلات

تحصیل می تواند برای هر شغلی مهم باشد. در حالی که کاملاً ضروری نیست، اما راه طولانی را برای شروع شما طی می کند.

مدرک لیسانس از یک کالج 4 ساله می تواند یک دارایی عالی باشد، اما مدرک کاردانی از یک کالج فنی هنوز هم ممکن است شما را به جایی که باید بروید برساند. بسیاری از انیماتورها تحصیل در رشته هنر را انتخاب می‌کنند، سپس روی برنامه‌نویسی کامپیوتری، فیلم‌سازی یا سایر زمینه‌هایی که به انیمیشن کمک می‌کنند تمرکز می‌کنند.

برخی از دانشکده‌های فنی و تجاری برنامه‌هایی مخصوص انیمیشن دارند. این برنامه بر روی چیزهایی که به عنوان یک انیماتور نیاز دارید تمرکز می کند و به گونه ای طراحی شده است که شما را سریعتر از یک کالج 4 ساله به سمت شغلی سوق دهد. معمولاً، آنها همچنین به شما کمک می‌کنند تا زمانی که فارغ‌التحصیل می‌شوید، کاری برای شروع کار پیدا کنید.

هر کدام از این مسیرها انتخاب خوبی است. این واقعاً به شما بستگی دارد، چقدر زمان می خواهید در مدرسه بگذرانید، و اینکه آیا می خواهید برنامه درسی گسترده تری مطالعه کنید یا نه. در هر صورت، آموزش با کیفیت به شما یک شروع خوب در حرفه شما می دهد.

2. اهداف خود را تعیین کنید

چه نوع انیمیشنی را می خواهید انجام دهید؟ می خواهید در چه زمینه هایی تخصص داشته باشید؟ در کجا یا چه نوع شرکتی می خواهید کار کنید؟ اینها همه چیزهایی هستند که با شروع سفر انیمیشن خود شروع به فکر کردن درباره آنها خواهید کرد.

می دانم که گرفتن این تصمیمات در مراحل اولیه می تواند سخت باشد، اما زیاد نگران نباشید. اشکالی ندارد که با یادگیری و رشد، اهداف خود را تغییر دهید - فقط مطمئن شویدکه شما چیزی دارید که برای دیدن پیشرفت خود روی آن کار می کنید.

3. ایجاد و ساختن نمونه کارها

همانطور که مهارت ها را یاد می گیرید و ایجاد می کنید، شروع به ایجاد نمونه کارها کنید. این مجموعه ای از بهترین کارهای شما خواهد بود که می توانید به کارفرمایان بالقوه نشان دهید.

4. بر مهارت های خود مسلط شوید

به تقویت استعدادهای خود و یافتن زمینه هایی که در آنها بهترین هستید ادامه دهید. روی بهبود مواردی که کمبود دارید کار کنید.

مطمئن شوید که در تمام معیارهایی که در بالا لیست کردیم، و همچنین سایر معیارهایی که در طول مسیر در مورد آنها یاد می گیرید، مهارت دارید. از تحصیلات خود به نفع خود استفاده کنید. فقط سعی نکنید از آن عبور کنید از آن بیاموزید.

5. به دنبال کار بگردید

شما می توانید در هر زمانی به دنبال کار باشید. اگر هنگام رفتن به مدرسه راحت کار می کنید، ممکن است بخواهید حتی قبل از اتمام مدرسه به دنبال دوره های کارآموزی، کارآموزی یا هر نوع شغلی باشید. شما باید پای خود را در خانه بگذارید، بنابراین هر کنسرتی که شما را وارد این کسب و کار می‌کند، گام مهمی است.

اگر مجبور هستید به عنوان دستیار شروع کنید یا حتی کارهایی را برای دیگر انیماتورها انجام دهید، از آن استفاده کنید. فرصتی برای یادگیری کسب و کار و مشاهده نحوه انجام کار انیماتورهای با تجربه. از پایین شروع کنید و به سمت بالا بروید!

6. ارتباط برقرار کنید

چه در مدرسه و چه در محل کار، حتماً با کسانی که با آنها کار می کنید ارتباط برقرار کنید. ارتباطات در صنعت به شما کمک زیادی به آینده داردفرصت ها.

شما هرگز نمی دانید چه زمانی دوست یا همکار شما در آن شرکت فیلمسازی که همیشه می خواستید در آن کار کنید استخدام می شود. آنها ممکن است به شما توصیه ای بدهند یا به شما کمک کنند تا شغلی پیدا کنید.

7. در صدر فناوری و روندها بمانید

همیشه به یادگیری ادامه دهید. فقط به این دلیل که شما مدرسه را تمام کرده اید به این معنی نیست که از یادگیری دست بردارید. فناوری و روندها دائماً در حال تغییر هستند، و اگر می‌خواهید موفق باشید، باید در بالای آنها بمانید.

8. شغل رویایی خود را پیدا کنید

از تحصیلات، نمونه کارها، تجربه کاری خود استفاده کنید، ارتباطات، و توانایی‌های کامل برای یافتن شغل رویایی‌تان.

کلمات پایانی

دنیای انیمیشن حوزه‌ای گسترده با فرصت‌های فراوان است، اما این بدان معنا نیست که آسان خواهد بود. شما به مهارت‌ها، استعدادها، تعهد و تلاش زیاد نیاز دارید. همراه با کمی اعتماد به نفس و عزم، به زودی می توانید برای شغل رویاهای خود انیمیشن بسازید.

برنامه ها و تجربیات خود را در دنیای انیمیشن با ما در میان بگذارید. ما دوست داریم از شما بشنویم.