Kas sulle meeldib jutustada lugu liikuva graafilise pildi abil? Kui jah, siis võid mõelda animatsioonikunstniku karjäärile.

On toimunud animafilmide buum kinodes, lühifilmide, telesaadete, reklaamide ja sotsiaalmeedia valdkonnas. Ärge unustage ka videomängude populaarsust, mis samuti tuginevad kvaliteetsele animatsioonile. Tundub, et see valdkond kasvab pidevalt - ja koos sellega ka vajadus kvaliteetsete animaatorite järele.

Animatsiooni valdkond ei ole uus. Siiski on suur osa tänastes lavastustes kasutatavast tehnoloogiast tipptasemel, mistõttu on see põnev karjääritee, mida kaaluda. Neil, kes on juba sellel teel, on võib-olla juba plaan olemas - kuid ei tee paha veenduda, et olete ikka õigel teel.

Kui sa alles mõtled animatsioonialase karjääri peale, siis võid vajada mõningaid näpunäiteid, kust alustada ja mida on vaja edu saavutamiseks.

Vaatame, mis on animatsioon, milliseid oskusi on vaja ja milliseid samme on vaja astuda, et see karjäär reaalsuseks saada.

Mis on animaator?

Animaator on inimene, kes loob animatsiooni. Animatsioon on kunst luua liikumise illusiooni kiiresti kuvatavate piltide abil. Need pildid võivad olla joonistused, fotod või arvutipildid - tehnikad, mida kunstnikud on kunstivormi arenedes kiiresti kasutanud ja arendanud.

Animatsioon on olnud olemas juba ammu. Jämedad vormid on olnud olemas juba ammustest aegadest. 19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses tekkisid esimesed filmianimatsioonid, mis loodi pildiseeria või savifiguuride filmimise teel.

Sõna animatsioon tuleneb ladinakeelsest sõnast animare , mis tähendab " tuua elu sisse ." Sisuliselt annab animaator elututele esemetele või joonistustele elu, pannes need näiliselt liikuma ja üksteisega suhtlema.

Mida teeb animaator?

Enamik kaasaegsetest animatsioonidest tehakse praegu arvutites. Te ei pruugi arvata, et arvutiga loodud animatsioon on pildiseeria, kuid see on seda.

Pildid joonistatakse arvutiekraanile piisavalt kiiresti, et need näiksid liikuvat. Kuigi arvutid joonistavad tegelikud pildid, peab kaasaegne animatsioonitegija oskama kasutada arvuti animatsioonitarkvara ja -vahendeid.

See hõlmab põhjalikke teadmisi arvutigraafika ja graafilise disaini tarkvara kohta. Samuti peaksite õppima traditsioonilisi oskusi, nagu joonistamine, storyboarding ja isegi näitlejameetodid.

Miks näitlemine? Animaator peab oskama luua väljendeid, liigutusi ja helisid, et jutustada lugu samamoodi, nagu seda teeksid päris näitlejad filmis.

Miks saada animaatoriks?

Animaatorina võid töötada erinevates tööstusharudes. Kuigi film ja televisioon on kõige populaarsemad, võid olla seotud ka videomängude loomisega.

Tegelikult laieneb animatsioon ka paljudesse teistesse valdkondadesse, nagu haridus, õigus ja tervishoid - peaaegu kõikidesse valdkondadesse, kus kasutatakse liikuvate piltide abil loodud lugusid.

Animaatoriks olemise juures on see, et sa ühendad kunst, jutustamise, arvutiteadmised ja palju muud ühes karjääris. Ja võimalused selles valdkonnas kasvavad hüppeliselt.

Milliseid oskusi on vaja?

Nagu iga karjääri puhul, on vaja mõningaid spetsiifilisi oskusi ja andeid. Enamikku neist saab õppida. Pea meeles, et iga animaator ei ole igas valdkonnas suurepärane.

Kui sul on enamus või isegi mõned neist oskustest olemas, piisab tavaliselt juba alustamiseks. Lihtsalt tee kõvasti tööd, et parandada või korvata need valdkonnad, milles sul võib olla puudujääke. Allpool on toodud mõned oskused, mida peaksid animaatorina arendama.

Art

Animaatoriks saamisel on oluline, et sul oleks põhilised kunstioskused. Loomulik kunstiline anne võib olla tõeline pluss, kuid see ei ole hädavajalik. Enamik kaasaegset pildiloomet tehakse arvutitega, mis ühendab kunstilise ja tehnilise oskuse.

Joonistamis- ja maalimisoskus võib anda sulle suure eelise, kuid oluline on visualiseerida pilte, mida kasutad loo jutustamiseks.

Lugude jutustamine

Peate välja mõtlema lugusid ja neid siis oma tööga jutustama.

Kirjutamise, suhtlemise ja oma ideede väljendamise oskuse põhitõed

Suhtlemine on oluline igas ametis, kuid animatsioonialal on see eriti oluline. Sa pead oma ideid selgelt ja üksikasjalikult väljendama ja teistele edastama.

Kuigi teie lõpptoode ei pruugi sisaldada kirjalikku teksti, peate looma stsenaariumid, storyboardid ja muud kirjalikud teated. Seejärel peate need ideed tõlkima animeeritud tooteks.

Audiovisuaalsed vahendid

Audiovisuaalsete põhiteadmiste omandamine on vajalik, et luua, toimetada ja toota animeeritud videotooteid.

Arvutiteadmised, tehnoloogia ja vahendid

Isegi kui te loote käsitsi joonistatud või claymation-tüüpi animatsioone, peate mingil hetkel kasutama arvutit ja rakendusi, et need tootmisse viia.

Kaasaegne animatsioon kasutab palju tehnoloogiat, nii et teadmised selles valdkonnas võivad olla väga olulised. Oluline on õppida kasutama olemasolevaid vahendeid ja rakendusi.

Loogika

Kuigi see on suures osas loominguline ja kunstiline valdkond, peaksite otsuste ja tehniliste küsimustega tegelemiseks kasutama loogilist mõtlemist.

Kannatlikkus

Animatsioonivideote ja -filmide loomine nõuab palju kannatust. 30-sekundilise video tootmiseks võib kuluda nädalaid.

Võime töötada meeskonnana

Peaaegu kõik animatsiooniproduktsioonid pannakse kokku meeskonna poolt. Kui olete kunagi vaadanud Pixari või Dreamworksi animafilmi, vaadake tsiteerimist ja filmi lõppu. Mängufilmi tegemiseks on vaja tohutult inimesi!

Isegi kui te töötate väiksemates toodangutes, töötate tõenäoliselt koos rühma animaatorite ja teiste tehnikutega.

Hea silm kunsti ja raamimise jaoks

Sa pead oskama eristada, mis näeb ekraanil hästi välja ja toimib. Kuidas lugu mahub ekraani raamidesse?

Hea kõrva heli ja hinde jaoks

Samuti peate õppima, kuidas sobitada heliriba ja hääled videoga. Audio ja visuaal peavad töötama koos, et luua üks kunstiline teos.

Planeerimine

Animeeritud lavastused ei toimu üleöö; need nõuavad hulgaliselt planeerimist. Sa pead olema planeerimise ja delegeerimise ekspert.

Loovus

Animatsioonivideote tootmine nõuab mitmesuguseid tehnilisi oskusi. Siiski peate olema loominguline, et tulla välja uute ideedega, mis meelitavad vaatajaid.

Võime vastu võtta kriitikat

Sa pead olema võimeline kuulama kriitikuid ja õppima neilt. See on üks parimaid viise, kuidas ennast parandada.

Animaatoriks saamise sammud

Nagu näete, on palju oskusi ja andeid, mida teil on vaja, et saada animaatoriks. Kuigi mõned neist võivad tulla teile loomulikult, on enamikku neist võimalik õppida, nii et ärge muretsege, kui te ei ole ekspert kõigis eespool loetletud oskustes.

Vaatame, milliseid põhilisi samme on vaja järgida, et saavutada oma animatsiooni unistused.

1. Hangi haridus

Hariduse omandamine võib olla oluline mis tahes karjääri jaoks. Kuigi see ei ole tingimata vajalik, aitab see palju kaasa alustamisele.

4-aastase kolledži bakalaureusekraad võib olla suureks abiks, kuid tehnikakõrgkooli bakalaureusekraad võib siiski viia teid sinna, kuhu peate. Paljud animaatorid otsustavad õppida kunsti, seejärel keskenduda arvutiprogrammeerimisele, filmitegemisele või muudele valdkondadele, mis aitavad animatsiooni teha.

Mõnes tehnilises ja kutsekoolis on spetsiaalselt animatsiooni jaoks mõeldud programmid. Need keskenduvad asjadele, mida animatsioonitehnikuna vajate, ja on mõeldud selleks, et teid kiiremini karjäärile suunata kui 4-aastases kolledžis. Tavaliselt aitavad nad teil ka tööd leida, et pärast lõpetamist tööle asuda.

Mõlemad teed on suurepärane valik. See sõltub tõesti sinust, kui palju aega sa tahad koolis veeta ja kas soovid õppida laiemat õppekava või mitte. Igal juhul annab kvaliteetne haridus sulle hea stardipaugu karjäärile.

2. Seadke oma eesmärgid

Millist tüüpi animatsiooni soovite teha? Millistele valdkondadele soovite spetsialiseeruda? Kus või millises ettevõttes soovite töötada? Need on kõik asjad, mille üle hakkate mõtlema, kui algab teie animatsiooni teekond.

Ma tean, et alguses võib olla raske neid otsuseid teha, kuid ärge muretsege liiga palju. On okei, kui muudate oma eesmärke, kui õpite ja kasvate - lihtsalt veenduge, et teil on midagi, mille nimel te töötate, et näha oma edusamme.

3. Loo ja ehita portfoolio

Kui õpite ja omandate oskusi, hakake looma oma portfelli. See on teie parimate tööde kogumik, mida saate potentsiaalsetele tööandjatele näidata.

4. Meisterda oma oskusi

Jätkake oma talentide lihvimist ja leidke need valdkonnad, milles olete parimad. Töötage nende parandamise nimel, milles teil on puudujääke.

Veenduge, et te valdate kõiki eespool loetletud mõõdikume, samuti kõiki teisi, mida te teel teada saate. Kasutage oma haridust enda kasuks; ärge püüdke sellest lihtsalt läbi saada. Õppige sellest.

5. Otsi tööd

Võite alustada töö otsimist igal ajal. Kui teil on mugav töötada kooli kõrvalt, võite otsida praktikakohti, õpipoisiõpet või mis tahes algtasemel tööd juba enne kooli lõpetamist. Teil on vaja saada jalg ukse vahele, seega on iga kontsert, mis viib teid ettevõttesse, märkimisväärne samm.

Kui pead alustama assistendina või isegi lihtsalt teiste animaatorite jaoks jooksma, kasuta seda võimalust, et õppida äri tundma ja jälgida, kuidas kogenud animaatorid oma tööd teevad. Alusta altpoolt ja liigu ülespoole!

6. Tee ühendusi

Olgu koolis või töökohal, looge kindlasti kontakte nendega, kellega te töötate. Tööstusharu kontaktid annavad teile palju võimalusi tulevikus.

Sa ei tea kunagi, millal su sõber või kolleeg võetakse tööle sellesse filmifirmasse, kus sa alati soovisid töötada. Nad võivad anda sulle soovituse või aidata sul tööd saada.

7. Jääge tehnoloogia ja trendidega kursis

Jätkake alati õppimist. See, et olete kooli lõpetanud, ei tähenda, et lõpetate õppimise. Tehnoloogia ja suundumused muutuvad pidevalt ning te peate nendega kursis olema, kui soovite olla edukas.

8. Leia oma unistuste töökoht

Kasutage oma haridust, portfelli, töökogemust, sidemeid ja täiustatud võimeid, et leida oma unistuste töökoht.

Viimased sõnad

Animatsioonimaailm on laialt avatud valdkond, kus on palju võimalusi, kuid see ei tähenda, et see oleks lihtne. Sa vajad erinevaid oskusi, andeid, pühendumust ja palju tööd. Koos enesekindluse ja sihikindlusega võid peagi luua animatsiooni oma unistuste töökohale.

Andke meile teada oma plaanidest ja kogemustest animatsioonimaailmas. Meil oleks hea meel kuulda teid.