Tycker du om att berätta en historia med hjälp av rörliga grafiska bilder? Om så är fallet kanske du funderar på att göra karriär som animatör.

Det har varit en boom av animerade långfilmer på biografen, kortfilmer, tv-program, reklam och sociala medier. Glöm inte videospelens popularitet, som också är beroende av animationer av högsta kvalitet. Det verkar som om detta område ständigt växer - och med det ökar behovet av animatörer av hög kvalitet.

Animationsbranschen är inte ny, men mycket av den teknik som används i dagens produktioner är fortfarande i framkant, vilket gör det till en spännande karriärväg att överväga. För dig som redan är på väg har du kanske en plan, men det skadar inte att se till att du fortfarande är på rätt väg.

Om du bara funderar på en karriär inom animation vill du kanske ha några tips om var du ska börja och vad som krävs för att lyckas.

Låt oss titta på vad animation är, vilka färdigheter som krävs och vilka steg du måste ta för att göra denna karriär till verklighet.

Vad är en animatör?

En animatör är en person som skapar animationer. Animation är konsten att skapa en illusion av rörelse genom en serie snabbt visade bilder. Bilderna kan vara teckningar, foton eller datorbilder - tekniker som har använts och utvecklats av konstnärer i takt med att konstformen har utvecklats.

Animationer har funnits i evigheter. Grova former har funnits sedan antiken. De första animationerna på film uppstod i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet och skapades genom att man filmade en serie bilder eller lerfigurer.

Ordet animation kommer från det latinska ordet animare , vilket betyder " för att ge liv åt ." En animatör ger liv åt livlösa föremål eller teckningar genom att få dem att se ut att röra sig och interagera med varandra.

Vad gör en animatör?

De flesta moderna animationer görs numera på datorer. Du kanske inte tänker på datorgenererad animation som en serie bilder, men det är det.

Bilderna ritas på datorskärmen så snabbt att de ser ut att röra sig. Även om datorerna ritar de faktiska bilderna måste en modern animatör veta hur man använder programvaror och verktyg för datoranimation.

Detta innebär djupgående kunskaper om datorgrafik och programvaror för grafisk design, men du bör också lära dig traditionella färdigheter som teckning, storyboarding och till och med skådespelarmetoder.

Varför skådespeleri? En animatör måste kunna skapa uttryck, rörelser och ljud för att berätta en historia på samma sätt som en film med riktiga skådespelare.

Varför bli animatör?

Som animatör kan du arbeta inom en rad olika branscher. Film och tv är de mest populära, men du kan också arbeta med att skapa videospel.

Animering omfattar faktiskt många andra områden, t.ex. utbildning, juridik och hälsovård - i stort sett alla områden där man använder berättelser som skapas med hjälp av rörliga bilder.

Det fina med att vara animatör är att du kombinerar konst, berättande, datorkunskap och mycket annat i en och samma karriär. Och möjligheterna inom detta område växer exponentiellt.

Vilka färdigheter behöver du?

Som i alla yrken krävs vissa specifika färdigheter och talanger. De flesta av dem kan man lära sig. Tänk på att alla animatörer inte är bra på alla områden.

Att ha flertalet eller till och med några av dessa förmågor räcker oftast för att komma igång. Det räcker med hårt arbete för att förbättra eller kompensera för de områden där du kanske har brister. Nedan följer några av de färdigheter som du bör utveckla som animatör.

Konst

Det är viktigt att ha grundläggande konstfärdigheter för att bli animatör. Naturlig konstnärlig talang kan vara ett stort plus, men det är inte nödvändigt. Det mesta av det moderna bildskapandet sker med hjälp av datorer, vilket är en färdighet som kombinerar det konstnärliga med det tekniska.

Att ha talang för att teckna och måla kan ge dig en stor fördel, men det viktiga är att visualisera bilderna som du ska använda för att berätta en historia.

Berättande av historier

Du måste komma på idéer till berättelser och sedan berätta dem i ditt arbete.

Grundläggande skrivning, kommunikation och förmåga att uttrycka dina idéer

Kommunikation är viktigt i alla karriärer, men är extra viktigt inom animation. Du måste tydligt uttrycka dina idéer i detalj och kommunicera dem till andra.

Även om din slutprodukt kanske inte innehåller någon skriven text behöver du skapa manus, storyboards och andra skriftliga meddelanden. Du måste sedan omsätta dessa idéer till en animerad produkt.

Audiovisuella medier

Grundläggande audiovisuella kunskaper är nödvändiga för att du ska kunna skapa, redigera och producera animerade videoprodukter.

Datorkunskap, teknik och verktyg

Även om du skapar handritade animationer eller animationer av claymation-typ måste du någon gång använda en dator och program för att få dem i produktion.

Moderna animationer använder mycket teknik, så kunskap på detta område kan vara till stor hjälp. Det är viktigt att lära sig att använda tillgängliga verktyg och program.

Logik

Även om det här är ett i hög grad kreativt och konstnärligt område vill du ha en viss förmåga att använda logiskt tänkande för att hantera beslut och tekniska frågor.

Tålamod

Att skapa animerade videor och filmer kräver mycket tålamod, det kan ta flera veckor att producera en 30-sekunders video.

Förmåga att arbeta i ett team

Nästan alla animerade produktioner sätts ihop av ett team. Om du någonsin har sett en animerad film från Pixar eller Dreamworks kan du titta på eftertexterna och slutet av filmen. Det krävs massor av människor för att göra en långfilm!

Även om du arbetar med mindre produktioner kommer du sannolikt att arbeta med en grupp animatörer och andra tekniker.

Ett gott öga för konst och inramning

Du måste kunna urskilja vad som ser bra ut och fungerar på skärmen. Hur passar berättelsen in i skärmens ramar?

Ett gott öra för ljud och scoring

Du måste också lära dig att matcha ljudspår och röster med videon. Ljud och bild måste fungera tillsammans för att skapa ett konstnärligt verk.

Planering

Animerade produktioner uppstår inte över en natt, utan kräver mycket planering och du måste vara en expert på planering och delegering.

Kreativitet

För att producera animerade videor krävs en rad tekniska färdigheter, men du måste också vara kreativ för att komma på nya idéer som lockar tittarna.

Förmåga att ta emot kritik

Du måste kunna lyssna på och lära dig av kritiker, det är ett av de bästa sätten att förbättra dig själv.

Stegen för att bli animatör

Som du kan se finns det många färdigheter och talanger som du behöver för att bli animatör. Vissa av dem kanske är naturliga för dig, men de flesta kan du lära dig, så oroa dig inte om du inte är expert på allt som anges ovan.

Låt oss ta en titt på de grundläggande stegen som du måste följa för att uppnå dina animationsdrömmar.

1. Skaffa dig en utbildning

Att skaffa sig en utbildning kan vara viktigt för alla karriärer. Även om det inte är absolut nödvändigt, är det en viktig del av startskottet för att komma igång.

En kandidatexamen från en fyraårig högskola kan vara en stor tillgång, men en kandidatexamen från en teknisk högskola kan ändå hjälpa dig dit du behöver komma. Många animatörer väljer att studera konst för att sedan fokusera på dataprogrammering, filmskapande eller andra områden som hjälper till med animering.

Vissa tekniska skolor och handelsskolor har program som är särskilt inriktade på animation. De fokuserar på de saker du behöver som animatör och är utformade för att du ska kunna börja arbeta snabbare än på en fyraårig högskola. Vanligtvis hjälper de dig också att hitta ett arbete så att du kan komma igång när du har tagit examen.

Båda vägarna är ett utmärkt val. Det beror verkligen på dig, hur mycket tid du vill tillbringa i skolan och om du vill läsa en bredare läroplan eller inte. I vilket fall som helst kommer en utbildning av hög kvalitet att ge dig en bra start i din karriär.

2. Sätt upp dina mål

Vilken typ av animation vill du göra? Vilka områden vill du specialisera dig på? Var eller vilken typ av företag vill du arbeta? Allt detta är saker som du kommer att börja fundera på när du börjar din animationsresa.

Jag vet att det kan vara svårt att fatta dessa beslut i ett tidigt skede, men oroa dig inte för mycket. Det är okej att ändra dina mål allteftersom du lär dig och växer - se bara till att du har något du arbetar mot för att se dina framsteg.

3. Skapa och bygga upp en portfölj

När du lär dig och bygger upp dina färdigheter kan du börja skapa en portfölj, som är en samling av dina bästa arbeten som du kan visa upp för potentiella arbetsgivare.

4. Behärska dina färdigheter

Fortsätt att utveckla dina talanger och hitta de områden som du är bäst på och arbeta för att förbättra de områden som du saknar.

Se till att du behärskar alla de mätvärden som vi räknade upp ovan, samt alla andra som du lär dig på vägen. Använd din utbildning till din fördel; försök inte bara ta dig igenom den, utan lär dig av den.

5. Sök arbete

Du kan börja söka jobb när som helst. Om du känner dig bekväm med att arbeta samtidigt som du går i skolan kan du söka praktikplatser, lärlingsplatser eller någon typ av jobb på ingångsnivå redan innan du slutar skolan. Du måste få in en fot i dörren, så alla jobb som ger dig tillträde till branschen är ett viktigt steg.

Om du måste börja som assistent eller bara springa ärenden åt andra animatörer, använd den möjligheten att lära dig branschen och observera hur erfarna animatörer gör sitt jobb. Börja längst ner och arbeta dig uppåt!

6. Skapa kontakter

Oavsett om du går i skolan eller jobbar, se till att få kontakt med dem du jobbar med. Kontakter i branschen är mycket viktiga för att ge dig framtida möjligheter.

Du vet aldrig när din vän eller kollega blir anställd på det filmbolag du alltid velat jobba på. De kan ge dig en rekommendation eller hjälpa dig att få ett jobb.

7. Håll dig uppdaterad om teknik och trender

Fortsätt alltid att lära dig. Bara för att du har slutat skolan betyder det inte att du slutar att lära dig. Tekniken och trenderna förändras ständigt och du måste hålla dig uppdaterad om du vill lyckas.

8. Hitta ditt drömjobb

Använd din utbildning, portfolio, arbetslivserfarenhet, kontakter och dina färdigheter för att hitta ditt drömjobb.

Slutord

Animationsvärlden är en öppen bransch med många möjligheter, men det betyder inte att det är lätt. Du behöver olika färdigheter, talanger, engagemang och mycket hårt arbete. Med lite självförtroende och beslutsamhet kan du snart skapa animationer för ditt drömjobb.

Berätta om dina planer och erfarenheter inom animationsvärlden, vi vill gärna höra av dig.