Vind je het leuk om een verhaal te vertellen aan de hand van bewegende grafische beelden, dan denk je misschien aan een carrière als animator.

Het aantal tekenfilms in de bioscoop, korte films, televisieshows, commercials en sociale media is enorm toegenomen. Vergeet ook de populariteit van videogames niet, die ook afhankelijk zijn van animatie van topkwaliteit. Het lijkt erop dat dit domein voortdurend groeit - en daarmee ook de behoefte aan kwaliteitsanimatoren.

Het vakgebied animatie is niet nieuw, maar veel van de technologie die vandaag de dag in producties wordt gebruikt, is geavanceerd, waardoor het een opwindend carrièrepad is om te overwegen. Voor degenen die deze reis al hebben gemaakt, heb je misschien al een plan, maar het kan geen kwaad om te controleren of je nog steeds op het juiste pad zit.

Als je net over een carrière in de animatie denkt, wil je misschien wat aanwijzingen over waar je moet beginnen en wat er nodig is om te slagen.

Laten we eens kijken wat animatie is, welke vaardigheden vereist zijn en welke stappen je moet nemen om van deze carrière een realiteit te maken.

Wat is een animator?

Een animator is iemand die animatie maakt. Animatie is de kunst om de illusie van beweging te creëren door middel van een reeks snel weergegeven beelden. Die beelden kunnen tekeningen, foto's of computerbeelden zijn - technieken die door kunstenaars snel zijn gebruikt en ontwikkeld naarmate de kunstvorm zich heeft ontwikkeld.

Animatie bestaat al sinds mensenheugenis. Ruwe vormen bestaan al sinds de oudheid. De eerste animaties op film ontstonden aan het eind van de 19e en het begin van de 20e eeuw, door het filmen van een reeks plaatjes of kleifiguurtjes.

Het woord animatie komt van het Latijnse woord animare wat betekent " om leven te brengen in In wezen brengt een animator leven aan levenloze voorwerpen of tekeningen door ze te laten bewegen en met elkaar te laten interageren.

Wat doet een animator?

De meeste moderne animaties worden tegenwoordig met computers gemaakt. Je denkt bij computergegenereerde animatie misschien niet aan een reeks plaatjes, maar dat is het wel.

De beelden worden zo snel op het computerscherm getekend dat het lijkt alsof ze bewegen. Terwijl computers de eigenlijke beelden tekenen, moet een moderne animator weten hoe hij computeranimatiesoftware en -hulpmiddelen moet gebruiken.

Dit houdt een grondige kennis in van computer graphics en grafische ontwerpsoftware. Je moet ook traditionele vaardigheden leren zoals tekenen, storyboarding en zelfs acteermethodes.

Waarom acteren? Een animator moet weten hoe hij uitdrukkingen, bewegingen en geluiden moet creëren om een verhaal te vertellen zoals een film met echte acteurs dat zou doen.

Waarom animator worden?

Als animator kun je in verschillende sectoren werken. Film en televisie zijn het populairst, maar je kunt ook betrokken zijn bij het maken van videogames.

In feite strekt animatie zich uit tot vele andere gebieden zoals onderwijs, recht en gezondheidszorg - zowat elke ruimte die gebruik maakt van verhalen die door bewegende beelden worden gecreëerd.

Het mooie van animator zijn is dat je kunst, verhalen vertellen, computerkennis en meer combineert in één carrière. En de mogelijkheden op dit gebied groeien exponentieel.

Welke vaardigheden heb je nodig?

Zoals bij elke carrière zijn er enkele specifieke vaardigheden en talenten vereist. De meeste daarvan kunnen worden geleerd. Houd in gedachten dat niet elke animator geweldig zal zijn op elk gebied.

Een meerderheid of zelfs enkele van deze vaardigheden is meestal goed genoeg om je op weg te helpen. Werk er gewoon hard aan om de gebieden waar je misschien tekortschiet te verbeteren of goed te maken. Hieronder staan enkele van de vaardigheden die je als animator moet cultiveren.

Art

Een basiskennis van kunst is essentieel om animator te worden. Natuurlijk artistiek talent kan een pluspunt zijn, maar het is geen noodzaak. De meeste moderne beeldvorming gebeurt met computers, een vaardigheid die het artistieke met het technische combineert.

Het hebben van teken- en schildertalent kan je een groot voordeel geven, maar het belangrijkste is het visualiseren van de beelden die je gaat gebruiken om een verhaal te vertellen.

Storytelling

Je zult met ideeën voor verhalen moeten komen en die vervolgens in je werk moeten vertellen.

Basiskennis van schrijven, communicatie en het vermogen om je ideeën uit te drukken...

Communicatie is essentieel in elke carrière, maar in de animatie is het extra kritisch. Je moet je ideeën duidelijk en gedetailleerd uitdrukken en aan anderen overbrengen.

Hoewel je eindproduct misschien geen geschreven tekst bevat, moet je scripts, storyboards en andere schriftelijke mededelingen maken. Vervolgens moet je die ideeën vertalen naar een geanimeerd product.

Audiovisueel

U hebt audiovisuele basiskennis nodig om geanimeerde videoproducten te maken, te bewerken en te produceren.

Computerkennis, technologie en hulpmiddelen

Zelfs als je handgetekende of claymation-achtige animaties maakt, zul je op een gegeven moment een computer en toepassingen moeten gebruiken om ze in productie te krijgen.

Moderne animatie maakt gebruik van veel technologie, dus kennis op dit gebied kan een lange weg gaan. Leren hoe je de beschikbare tools en toepassingen moet gebruiken is essentieel.

Logica

Hoewel dit een grotendeels creatief en artistiek vakgebied is, zul je toch enig logisch denkvermogen moeten hebben om beslissingen en technische zaken aan te pakken.

Geduld

Het maken van geanimeerde video's en films vergt veel geduld. Het kan weken duren om een video van 30 seconden te produceren.

Vermogen om in een team te werken

Bijna alle animatieproducties worden samengesteld door een team. Als je ooit naar een Pixar- of Dreamworks-animatiefilm hebt gekeken, kijk dan naar de aftiteling en het einde van de film. Er zijn heel wat mensen nodig om een speelfilm te maken!

Zelfs als je aan kleinere producties werkt, werk je waarschijnlijk samen met een groep animatoren en andere technici.

Een goed oog voor kunst en inlijsten

Je moet kunnen onderscheiden wat er goed uitziet en werkt op het scherm. Hoe past het verhaal in het kader van het scherm?

Een goed oor voor geluid en scoren

Je moet ook leren hoe je soundtracks en stemmen afstemt op de video. Het geluid en het beeld moeten samenwerken tot één artistiek geheel.

Planning

Animatieproducties ontstaan niet van de ene dag op de andere; ze vergen een hoop planning. Je moet een expert zijn in plannen en delegeren.

Creativiteit

Het produceren van geanimeerde video's vereist een verscheidenheid aan technische vaardigheden. Je moet echter creatief zijn om nieuwe ideeën te bedenken om kijkers aan te trekken.

Vermogen om kritiek te ontvangen

Je moet kunnen luisteren naar en leren van critici. Het is een van de beste manieren om jezelf te verbeteren.

De stappen om animator te worden

Zoals je ziet, zijn er veel vaardigheden en talenten die je nodig hebt om animator te worden. Sommige daarvan komen je misschien vanzelf aanwaaien, maar de meeste kun je leren, dus maak je geen zorgen als je geen expert bent in alles wat hierboven is opgesomd.

Laten we eens kijken naar de basisstappen die je moet volgen om je animatiedromen te verwezenlijken.

1. Een opleiding volgen

Een opleiding volgen kan belangrijk zijn voor elke carrière. Hoewel het niet absoluut noodzakelijk is, kan het je een heel eind op weg helpen.

Een bachelordiploma van een 4-jarige universiteit kan een grote aanwinst zijn, maar een universitair diploma van een technische universiteit kan je nog steeds brengen waar je heen moet. Veel animatoren kiezen ervoor om kunst te studeren en zich dan te richten op computerprogrammering, filmmaken of andere gebieden die helpen bij animatie.

Sommige technische en handelsscholen hebben programma's speciaal voor animatie. Ze richten zich op de dingen die je nodig hebt als animator en zijn ontworpen om je sneller op weg te helpen naar een carrière dan een 4-jarig college. Meestal helpen ze je ook bij het vinden van werk wanneer je afstudeert.

Beide wegen zijn een goede keuze. Het hangt echt van u af, hoeveel tijd u op school wilt doorbrengen, en of u al dan niet een breder curriculum wilt bestuderen. In ieder geval zal kwaliteitsonderwijs u een goede jumpstart geven in uw carrière.

2. Stel uw doelen

Wat voor soort animatie wil je doen? In welke gebieden wil je je specialiseren? Waar of voor wat voor soort bedrijf wil je werken? Dit zijn allemaal dingen waar je over na gaat denken als je animatie reis begint.

Ik weet dat het moeilijk kan zijn om deze beslissingen in het beginstadium te nemen, maar maak je niet te veel zorgen. Het is goed om je doelen te veranderen als je leert en groeit - zorg er gewoon voor dat je iets hebt waar je naartoe werkt om je vooruitgang te zien.

3. Creëer en bouw een portfolio

Terwijl u leert en vaardigheden opbouwt, begint u met het maken van uw portfolio. Dit wordt een verzameling van uw beste werk die u aan potentiële werkgevers kunt laten zien.

4. Beheers uw vaardigheden

Blijf je talenten aanscherpen en zoek de gebieden waar je het beste in bent. Werk aan het verbeteren van de gebieden die je mist.

Zorg ervoor dat u alle hierboven opgesomde meetinstrumenten beheerst, en ook alle andere waarover u onderweg leert. Gebruik uw opleiding in uw voordeel; probeer er niet alleen doorheen te komen, maar leer ervan.

5. Werk zoeken

Je kunt op elk moment beginnen met het zoeken naar werk. Als je graag werkt terwijl je naar school gaat, kun je misschien op zoek gaan naar stages, leercontracten of een ander soort baan op instapniveau, zelfs voordat je klaar bent met school. Je moet je voet tussen de deur krijgen, dus elke baan die je in het bedrijf brengt is een belangrijke stap.

Als je moet beginnen als assistent of zelfs alleen maar boodschappen doet voor andere animatoren, gebruik die gelegenheid dan om het vak te leren en te observeren hoe ervaren animatoren hun werk doen. Begin onderaan en werk je omhoog!

6. Verbindingen maken

Of je nu op school zit of een baan hebt, zorg ervoor dat je contact maakt met degenen met wie je samenwerkt. Connecties in de sector zijn van groot belang voor toekomstige kansen.

Je weet nooit wanneer je vriend of collega wordt aangenomen bij die filmmaatschappij waar je altijd al wilde werken. Misschien geven ze je een aanbeveling of helpen ze je aan een baan.

7. Blijf op de hoogte van technologie en trends

Blijf altijd leren. Dat je klaar bent met school betekent niet dat je stopt met leren. Technologie en trends veranderen voortdurend, en je moet er bovenop blijven zitten als je succesvol wilt zijn.

8. Vind uw droombaan

Gebruik je opleiding, portfolio, werkervaring, connecties en geperfectioneerde vaardigheden om je droombaan te vinden.

Laatste woorden

De wereld van de animatie is een wijd open veld met veel mogelijkheden, maar dat betekent niet dat het gemakkelijk zal zijn. Je hebt een verscheidenheid aan vaardigheden, talenten, inzet en veel hard werk nodig. Samen met wat vertrouwen en vastberadenheid kun je binnenkort animatie maken voor de baan van je dromen.

Laat ons uw plannen en ervaring in de animatiewereld weten. We horen graag van u.