Hvis du kan lide at fortælle en historie gennem levende grafiske billeder, kan du måske overveje at gøre karriere som animator.

Der har været et boom i animerede spillefilm i biografen, kortfilm, tv-shows, reklamer og sociale medier. Glem ikke videospil, som også er baseret på animation af høj kvalitet, og det ser ud til, at dette område vokser konstant - og dermed også behovet for animatorer af høj kvalitet.

Animationsbranchen er ikke ny. Alligevel er meget af den teknologi, der bruges i nutidens produktioner, på forkant, hvilket gør det til en spændende karrierevej at overveje. For dem af jer, der allerede er på denne rejse, har I måske en plan - men det skader ikke at sikre jer, at I stadig er på rette vej.

Hvis du overvejer en karriere inden for animation, vil du måske gerne have nogle tips om, hvor du skal starte, og hvad der skal til for at få succes.

Lad os se på, hvad animation er, hvilke evner der kræves, og hvilke skridt du skal tage for at gøre denne karriere til en realitet.

Hvad er en animator?

En animator er en person, der skaber animation. Animation er kunsten at skabe illusionen af bevægelse gennem en række hurtigt viste billeder. Disse billeder kan være tegninger, fotos eller computerbilleder - teknikker, der er blevet brugt og udviklet af kunstnere i takt med kunstformens udvikling.

Animationer har eksisteret i al evighed. Grove former har eksisteret siden oldtiden. De første animationer på film opstod i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede, hvor de blev skabt ved at filme en række billeder eller lerfigurer.

Ordet animation kommer af det latinske ord animare , som betyder " at bringe liv i ." En animator giver liv til livløse genstande eller tegninger ved at få dem til at se ud til at bevæge sig og interagere med hinanden.

Hvad laver en animator?

De fleste moderne animationsfilm laves nu på computere. Du tænker måske ikke på computergenereret animation som en række billeder, men det er det.

Billederne tegnes på computerskærmen med en hastighed, der er tilstrækkelig høj til, at det ser ud til, at de bevæger sig. Mens computere tegner de faktiske billeder, skal en moderne animator vide, hvordan man bruger computeranimationssoftware og -værktøjer.

Dette indebærer et indgående kendskab til computergrafik og grafisk design-software. Du bør også lære traditionelle færdigheder som tegning, storyboarding og endda skuespilmetoder.

Hvorfor skuespil? En animator skal vide, hvordan man skaber udtryk, bevægelser og lyde for at fortælle en historie på samme måde som i en film med rigtige skuespillere.

Hvorfor blive animator?

Som animator kan du arbejde i en række forskellige brancher. Film og tv er de mest populære, men du kan også være med til at skabe videospil.

Faktisk er animation udbredt til mange andre områder som f.eks. uddannelse, jura og sundhedspleje - stort set alle områder, der bruger historier skabt af levende billeder.

Det fantastiske ved at være animator er, at du kombinerer kunst, historiefortælling, computerekspertise og meget mere i én karriere, og mulighederne på dette område vokser eksponentielt.

Hvilke færdigheder har du brug for?

Som i enhver anden karriere kræves der nogle specifikke færdigheder og talenter. De fleste af dem kan læres. Husk på, at ikke alle animatorer er dygtige på alle områder.

Hvis du har de fleste eller endda nogle af disse evner, er det normalt godt nok til at komme i gang. Du skal bare arbejde hårdt for at forbedre eller kompensere for de områder, du måske mangler. Nedenfor er nogle af de færdigheder, du bør udvikle som animator.

Kunst

Det er vigtigt at have grundlæggende kunstneriske færdigheder for at blive animator. Naturligt kunstnerisk talent kan være et stort plus, men det er ikke en nødvendighed. Det meste moderne billedskabelse sker med computere, hvilket er en færdighed, der kombinerer det kunstneriske med det tekniske.

Hvis du har talent for at tegne og male, kan det være en stor fordel, men det vigtigste er at visualisere de billeder, du vil bruge til at fortælle en historie.

Historiefortælling

Du skal finde på idéer til historier og fortælle dem gennem dit arbejde.

Grundlæggende skrivning, kommunikation og evnen til at udtrykke dine ideer

Kommunikation er afgørende for enhver karriere, men det er ekstra vigtigt inden for animation. Du skal klart og tydeligt kunne udtrykke dine idéer i detaljer og formidle dem til andre.

Selv om dit slutprodukt måske ikke indeholder skriftlig tekst, skal du udarbejde manuskripter, storyboards og anden skriftlig kommunikation. Du skal derefter omsætte disse idéer til et animeret produkt.

Audiovisuelt

Du skal have grundlæggende audiovisuel viden for at kunne skabe, redigere og producere animerede videoprodukter.

Computerviden, teknologi og værktøjer

Selv hvis du laver håndtegnede animationer eller animationer af claymation-typen, skal du på et tidspunkt bruge en computer og programmer for at få dem i produktion.

Moderne animation bruger en masse teknologi, så viden på dette område kan være en stor hjælp. Det er vigtigt at lære at bruge de tilgængelige værktøjer og programmer.

Logik

Selv om dette er et i høj grad kreativt og kunstnerisk område, skal du have en vis evne til at tænke logisk i forbindelse med beslutninger og tekniske spørgsmål.

Tålmodighed

Det kræver meget tålmodighed at skabe animationsvideoer og -film, og det kan tage uger at producere en 30 sekunders video.

Evne til at arbejde som en del af et team

Næsten alle animerede produktioner er sammensat af et team. Hvis du nogensinde har set en Pixar- eller Dreamworks-animationsfilm, så se på rulleteksterne og filmens slutning. Det kræver et væld af mennesker at lave en spillefilm!

Selv hvis du arbejder på mindre produktioner, vil du sandsynligvis arbejde sammen med en gruppe animatorer og andre teknikere.

Et godt øje for kunst og indramning

Du skal være i stand til at skelne mellem, hvad der ser godt ud og virker på skærmen. Hvordan passer historien ind i rammen på skærmen?

Et godt øre for lyd og scoring

Du skal også lære at matche lydspor og stemmer med videoen, da lyd og billede skal arbejde sammen for at skabe ét kunstnerisk værk.

Planlægning

Animerede produktioner opstår ikke bare fra den ene dag til den anden; de kræver en masse planlægning, og du skal være ekspert i planlægning og uddelegering.

Kreativitet

Det kræver en række tekniske færdigheder at producere animerede videoer, men du skal også være kreativ for at finde på nye idéer, der kan tiltrække seerne.

Evne til at modtage kritik

Du skal være i stand til at lytte til og lære af kritikere. Det er en af de bedste måder at forbedre dig selv på.

Trinene til at blive animator

Som du kan se, er der mange færdigheder og talenter, som du skal bruge for at blive animator. Nogle af dem er måske naturlige for dig, men de fleste kan læres, så du skal ikke være bekymret, hvis du ikke er ekspert i alt det, der er nævnt ovenfor.

Lad os se på de grundlæggende trin, som du skal følge for at opnå dine animationsdrømme.

1. Få en uddannelse

Det kan være vigtigt at få en uddannelse for enhver karriere, og selv om det ikke er absolut nødvendigt, er det en vigtig forudsætning for at komme i gang.

En bachelorgrad fra et 4-årigt universitet kan være et stort aktiv, men en kandidatgrad fra et teknisk universitet kan stadig få dig derhen, hvor du har brug for at komme. Mange animatorer vælger at studere kunst og derefter fokusere på computerprogrammering, filmproduktion eller andre områder, der er nyttige for animation.

Nogle tekniske skoler og handelsskoler har programmer specifikt til animation. De fokuserer på de ting, du har brug for som animator, og er designet til at få dig hurtigere på vej til en karriere end et 4-årigt college. Normalt vil de også hjælpe dig med at finde arbejde, så du kan komme i gang, når du er færdiguddannet.

Begge veje er et godt valg. Det afhænger virkelig af dig, hvor meget tid du vil bruge på skolen, og om du ønsker at læse et bredere pensum eller ej. Under alle omstændigheder vil en uddannelse af høj kvalitet give dig et godt springbræt til din karriere.

2. Fastsæt dine mål

Hvilken type animation vil du lave? Hvilke områder vil du specialisere dig i? Hvor eller hvilken type virksomhed vil du arbejde for? Det er alt sammen ting, som du vil begynde at tænke over, når din rejse til animationsfilm begynder.

Jeg ved, at det kan være svært at træffe disse beslutninger i de tidlige faser, men du skal ikke bekymre dig for meget. Det er okay at ændre dine mål, efterhånden som du lærer og vokser - bare sørg for, at du har noget, du arbejder hen imod, så du kan se dine fremskridt.

3. Opret og opbyg en portefølje

Efterhånden som du lærer og opbygger færdigheder, kan du begynde at oprette en portfolio. Det vil være en samling af dine bedste værker, som du kan vise potentielle arbejdsgivere frem.

4. Behersk dine færdigheder

Fortsæt med at udvikle dine talenter og finde de områder, du er bedst til, og arbejd på at forbedre de områder, du mangler.

Sørg for, at du er dygtig til alle de metrikker, vi har nævnt ovenfor, og til alle andre, du lærer om undervejs. Brug din uddannelse til din fordel; prøv ikke bare at komme igennem den, men lær af den.

5. Søg arbejde

Du kan begynde at søge arbejde når som helst. Hvis du har det godt med at arbejde, mens du går i skole, kan du måske søge praktikpladser, lærepladser eller andre former for job på begynderniveau, allerede inden du er færdig med skolen. Du skal have foden inden for døren, så ethvert job, der får dig ind i branchen, er et vigtigt skridt.

Hvis du er nødt til at starte som assistent eller bare som løber ærinder for andre animatorer, så brug den mulighed til at lære branchen at kende og observere, hvordan erfarne animatorer udfører deres arbejde. Start i bunden og arbejd dig opad!

6. Skab forbindelser

Uanset om du er i skole eller på arbejde, skal du sørge for at få kontakt med dem, du arbejder sammen med. Kontakter i branchen er en vigtig forudsætning for at give dig fremtidige muligheder.

Du ved aldrig, hvornår din ven eller kollega bliver ansat i det filmselskab, du altid har ønsket at arbejde for. De kan måske anbefale dig eller hjælpe dig med at få et job.

7. Hold dig på forkant med teknologi og tendenser

Bliv altid ved med at lære. Bare fordi du er færdig med skolen, betyder det ikke, at du ikke længere skal lære noget. Teknologien og tendenserne ændrer sig konstant, og du er nødt til at holde dig på forkant med dem, hvis du vil have succes.

8. Find dit drømmejob

Brug din uddannelse, din portfolio, din erhvervserfaring, dine forbindelser og dine perfektionerede evner til at finde dit drømmejob.

Sidste ord

Animationsverdenen er et vidt åbent område med mange muligheder, men det betyder ikke, at det er let. Du skal bruge en række forskellige færdigheder, talenter, engagement og en masse hårdt arbejde. Sammen med lidt selvtillid og beslutsomhed kan du snart skabe animation til dit drømmejob.

Lad os høre om dine planer og erfaringer inden for animationsverdenen, vi vil meget gerne høre fra dig.