Liker du å fortelle en historie gjennom bevegelige grafiske bilder? I så fall tenker du kanskje på å satse på en karriere som animatør.

Det har vært en boom i animerte spillefilmer på kino, kortfilmer, TV-serier, reklamefilmer og sosiale medier. Ikke glem populariteten til videospill, som også er avhengige av animasjon av topp kvalitet. Det ser ut til at dette riket vokser kontinuerlig – og med det, behovet for kvalitetsanimatorer.

Animasjonsfeltet er ikke nytt. Likevel er mye av teknologien som brukes i dagens produksjoner i forkant, noe som gjør det til en spennende karrierevei å vurdere. For de av dere som allerede er på denne reisen, har du kanskje en plan – men det skader ikke å forsikre deg om at du fortsatt er på rett vei.

Hvis du bare tenker på en karriere innen animasjon, vil du kanskje ha noen tips om hvor du skal begynne og hva som skal til for å lykkes.

La oss se på hva animasjon er, hvilke evner som kreves, og trinnene du må ta for å gjøre denne karrieren til en realitet.

Hva er en animator?

En animatør er en person som lager animasjon. Animasjon er kunsten å skape en illusjon av bevegelse gjennom en serie bilder som vises raskt. Disse bildene kan være tegninger, bilder eller databilder – teknikker som har blitt brukt og utviklet av kunstnere raskt etter hvert som kunstformen har utviklet seg.

Animasjon har eksistert for alltid. Rå former hareksistert siden antikken. De første animasjonene på film oppsto på slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet, skapt ved å filme en serie bilder eller leirfigurer.

Ordet animasjon kommer fra det latinske ordet animare , som betyr « å bringe liv inn i .» I hovedsak gir en animatør liv til livløse objekter eller tegninger ved å få dem til å se ut til å bevege seg og samhandle med hverandre.

Hva gjør en animatør?

Det meste av moderne animasjon gjøres nå på datamaskiner. Du tenker kanskje ikke på datagenerert animasjon som en serie bilder, men det er det.

Bildene tegnes på dataskjermen i en rask nok hastighet til at de ser ut til å bevege seg. Mens datamaskiner tegner de faktiske bildene, må en moderne animatør vite hvordan man bruker programvare og verktøy for dataanimasjon.

Dette vil innebære en dyp kunnskap om datagrafikk og programvare for grafisk design. Du bør også lære tradisjonelle ferdigheter som tegning, storyboarding og til og med skuespillermetoder.

Hvorfor skuespill? En animatør må vite hvordan man skaper uttrykk, bevegelser og lyder for å fortelle en historie på samme måte som en film med ekte skuespillere ville gjort.

Hvorfor bli en animatør?

Som animatør kan du jobbe i en rekke forskjellige bransjer. Mens film og TV er de mest populære, kan du også være med på å lage videospill.

Faktisk strekker animasjon seg til mange andre områderfor eksempel utdanning, juss og helsevesen – omtrent alle rom som bruker historier skapt av levende bilder.

Det fine med å være animatør er at du kombinerer kunst, historiefortelling, dataekspertise og mer til én karriere . Og mulighetene på dette feltet vokser eksponentielt.

Hvilke ferdigheter trenger du?

Som med enhver karriere, kreves det noen spesifikke ferdigheter og talenter. De fleste av dem kan læres. Husk at ikke alle animatører vil være gode på alle områder.

Å ha et flertall eller til og med noen av disse evnene er vanligvis godt nok til å komme i gang. Bare legg ned hardt arbeid for å forbedre eller gjøre opp for områdene du kanskje mangler. Nedenfor er noen av ferdighetene du bør dyrke som animatør.

Kunst

Å ha grunnleggende kunstferdigheter er avgjørende for å bli en animatør. Naturlig kunstnerisk talent kan være et reelt pluss, men det er ikke en nødvendighet. Mest moderne bildeskaping gjøres med datamaskiner, en ferdighet som kombinerer det kunstneriske med det tekniske.

Å ha tegne- og maletalent kan gi deg en stor fordel, men det viktigste er å visualisere bildene du skal bruke til å fortelle en historie.

Fortelling

Du må komme opp med ideer til historier og deretter fortelle dem gjennom arbeidet ditt.

Grunnleggende skriving, kommunikasjon og evnen til å uttrykke ideene dine

Kommunikasjon er avgjørende for enhver karriere, men det er detekstrakritisk i animasjon. Du må tydelig uttrykke ideene dine i detalj og kommunisere dem til andre.

Selv om sluttproduktet ditt kanskje ikke involverer skrevet tekst, må du lage manus, storyboards og annen skriftlig kommunikasjon. Deretter må du oversette disse ideene til et animert produkt.

Audiovisuelt

Grunnleggende audiovisuell kunnskap vil være nødvendig for å lage, redigere og produsere animerte videoprodukter.

Datakunnskap, teknologi og verktøy

Selv om du lager håndtegnede animasjoner eller animasjoner av leiretype, må du på et tidspunkt bruke en datamaskin og applikasjoner for å få dem i produksjon.

Moderne animasjon bruker mye teknologi, så kunnskap på dette området kan nå langt. Det er viktig å lære å bruke tilgjengelige verktøy og applikasjoner.

Logikk

Selv om dette stort sett er et kreativt og kunstnerisk felt, vil du ønske å ha en viss evne til å bruke logisk tenker for å håndtere beslutninger og tekniske spørsmål.

Tålmodighet

Å lage animerte videoer og filmer krever mye tålmodighet. Det kan ta uker bare å produsere en 30-sekunders video.

Evne til å jobbe som en del av et team

Nesten alle animerte produksjoner er satt sammen av et team. Hvis du noen gang har sett en Pixar eller Dreamworks animasjonsfilm, se på studiepoengene og filmens slutt. Det kreves massevis av menneskerlag en spillefilm!

Selv om du jobber med mindre produksjoner, vil du sannsynligvis jobbe med en gruppe animatører og andre teknikere.

Et godt øye for kunst og innramming

Du må kunne skille hva som ser bra ut og fungerer på skjermen. Hvordan passer historien inn i rammen på skjermen?

Et godt øre for lyd og poengsum

Du må også lære hvordan du matcher lydspor og stemmer med videoen. Lyden og det visuelle må fungere sammen for å skape ett kunstnerisk stykke.

Planlegging

Animerte produksjoner skjer ikke bare over natten; de krever massevis av planlegging. Du må være ekspert på planlegging og delegering.

Kreativitet

Å produsere animerte videoer krever en rekke tekniske ferdigheter. Du må imidlertid være kreativ for å komme opp med nye ideer for å tiltrekke seere.

Evne til å motta kritikk

Du må kunne lytte til og lære av kritikere. Det er en av de beste måtene å forbedre deg selv på.

Trinnene for å bli en animatør

Som du kan se, er det mange ferdigheter og talenter du trenger for å bli en animatør. Selv om noen av dem kan komme naturlig for deg, kan de fleste læres, så ikke bekymre deg hvis du ikke er en ekspert på alt som er oppført ovenfor.

La oss ta en titt på de grunnleggende trinnene du må følge for å oppnå animasjonsdrømmene dine.

1. Fåen utdanning

Å få en utdanning kan være viktig for enhver karriere. Selv om det ikke er absolutt nødvendig, går det langt for å komme i gang.

En bachelorgrad fra en 4-årig høyskole kan være en stor fordel, men en førsteamanuensisgrad fra en teknisk høyskole kan likevel bringe deg dit du skal. Mange animatører velger å studere kunst, og fokuserer deretter på dataprogrammering, filmskaping eller andre områder som hjelper med animasjon.

Noen tekniske skoler og handelsskoler har programmer spesielt for animasjon. Den fokuserer på tingene du trenger som animatør og er designet for å få deg på vei til en karriere raskere enn en 4-årig høyskole. Vanligvis vil de også hjelpe deg med å finne arbeid for å komme i gang når du er ferdig utdannet.

Enhver vei er et godt valg. Det avhenger virkelig av deg, hvor mye tid du vil bruke på skolen, og om du ønsker å studere en bredere læreplan eller ikke. Uansett vil kvalitetsutdanning gi deg en god start på karrieren.

2. Sett dine mål

Hvilken type animasjon vil du gjøre? Hvilke områder ønsker du å spesialisere deg på? Hvor eller hva slags selskap vil du jobbe for? Dette er alle ting du vil begynne å tenke på når animasjonsreisen begynner.

Jeg vet at det kan være vanskelig å ta disse avgjørelsene i de tidlige stadiene, men ikke bekymre deg for mye. Det er greit å endre målene dine mens du lærer og vokser – bare sørg forat du har noe du jobber mot for å se fremgangen din.

3. Lag og bygg en portefølje

Når du lærer og bygger ferdigheter, kan du begynne å lage porteføljen din. Dette vil være en samling av ditt beste arbeid som du kan vise frem til potensielle arbeidsgivere.

4. Mestre dine ferdigheter

Fortsett å finpusse talentene dine og finne områdene du er best på. Arbeid med å forbedre de du mangler.

Sørg for at du er dyktig i alle beregningene vi listet opp ovenfor, så vel som andre du lærer om underveis. Bruk utdannelsen din til din fordel; ikke bare prøv å komme gjennom det. Lær av det.

5. Se etter arbeid

Du kan begynne å lete etter arbeid når som helst. Hvis du er komfortabel med å jobbe mens du går på skolen, kan det være lurt å se etter praksisplasser, læreplasser eller en hvilken som helst type nybegynnerjobb selv før du er ferdig med skolen. Du må få foten innenfor døren, så enhver spillejobb som får deg inn i bransjen er et betydelig skritt.

Hvis du må starte som assistent eller til og med bare kjøre ærend for andre animatører, bruk det mulighet til å lære virksomheten og observere hvordan erfarne animatører gjør jobben sin. Begynn nederst og jobb deg oppover!

6. Skap koblinger

Enten du er på skolen eller på jobb, sørg for å få kontakt med de du jobber med. Forbindelser i bransjen gir deg langt på vei fremtidenmuligheter.

Du vet aldri når vennen din eller kollegaen din blir ansatt i det filmselskapet du alltid har ønsket å jobbe for. De kan gi deg en anbefaling eller hjelpe deg med å få en jobb.

7. Hold deg oppdatert på teknologi og trender

Fortsett alltid å lære. Bare fordi du fullførte skolen betyr det ikke at du slutter å lære. Teknologi og trender er i konstant endring, og du må holde deg på toppen hvis du vil lykkes.

8. Finn drømmejobben din

Bruk utdannelsen, porteføljen, arbeidserfaringen, forbindelser og perfeksjonerte evner til å finne drømmejobben din.

Sluttord

Animasjonens verden er et vidåpent felt med mange muligheter, men det betyr ikke at det blir lett. Du trenger en rekke ferdigheter, talenter, engasjement og mye hardt arbeid. Sammen med litt selvtillit og besluttsomhet kan du snart lage animasjon for drømmejobben.

Fortell oss om planene og erfaringene dine i animasjonsverdenen. Vi vil gjerne høre fra deg.