Hvordan redigere RAW-bilder i Lightroom (trinn-for-trinn)

  • Dele Denne
Cathy Daniels

På et tidspunkt i fotograferingen din vil du bytte til å bruke RAW-filer. Disse filene inneholder mye mer informasjon enn en JPEG-fil og gir deg langt mer fleksibilitet når du redigerer bildet.

Hei! Jeg heter Cara, og jeg hadde fotografert i et par år før jeg fullt ut forsto kraften i RAW-filer. Men når jeg først gjorde det, var det ingen vei tilbake. Jeg kan få så mye mer ut av et bilde jeg har tatt i RAW. I tillegg er det ekstra spillerom til å fikse feil alltid hyggelig.

Men når du stirrer på de kjedelige, livløse RAW-bildene dine, kan du tvile på nytten av denne filtypen. Men det er fordi du ennå ikke har lært hvordan du redigerer RAW-bilder i Lightroom. So let me show you!

Note:‌ ‌the‌ ‌screenshots‌ ‌below‌ ‌are‌ ‌taken‌ ‌from‌ ‌the‌ ‌Windows‌ ‌version‌ ‌of‌ Lightroom ‌Classic.‌ ‌If‌ ‌you‌ ‌are‌ ‌using‌ ‌the‌ ‌Mac‌ ‌version,‌ ‌they‌ ‌will‌ ‌look‌ ‌slightly‌ ‌different.‌

RAW vs JPEG vs What You See

Har du lagt merke til at RAW-filene dine ser annerledes ut etter import til Lightroom? De ser ikke ut som det du så på baksiden av kameraet. I stedet ser de livløse og kjedelige ut. Det er skuffende når du tror du får et bedre bilde!

La oss forstå hva som skjer her.

En RAW-fil inneholder mer informasjon enn en JPEG-fil. Det er derfor den er så mye større. Det samme bildet som var på ca 33 MB som en RAW-filvil bare være omtrent 11 MB som JPEG.

Denne ekstra informasjonen inkluderer flere detaljer og et bredere dynamisk område. Det er det som lar deg lysne opp skygger og få ned høylys, men likevel ha detaljer i de endrede områdene. Du har ikke så mye frihet med JPEG-bilder.

Men en RAW-fil vises som et flatt bilde med praktisk talt ingen dybde. Du må ta det med inn i et redigeringsprogram og fortelle det hvilken informasjon du skal beholde og hvilken informasjon du skal forkaste. Det er dette som setter dimensjon i bildet.

Her er et eksempel på en RAW-fil etterfulgt av det endelige redigerte bildet eksportert som en JPEG.

Wow! For en forskjell!

For å gi deg en bedre representasjon av bildene dine, vil kameraet ditt automatisk vise deg en JPEG-forhåndsvisning når du tar bilder i RAW. Hvordan kameraet velger å lage JPEG-bildet varierer fra kamera til kamera.

Dermed vil det du ser på baksiden av kameraet ikke samsvare nøyaktig med RAW-bildet du importerer til Lightroom.

Merk: denne JPEG-forhåndsvisningen vil ikke alltid gi deg en nøyaktig forståelse av detaljene som er inkludert i RAW-filen. Derfor er det nyttig å lære å lese og bruke histogrammet.

Redigere RAW-filer i Lightroom

Så RAW-filen gir deg råvarene du kan jobbe med. Men hvis du vil lage et mesterverk, må du vite hvordan du redigerer RAW-bilder i Lightroom.

Men … derer dusinvis av innstillinger som du kan justere i Lightroom med millioner av kombinasjoner som du kan bruke på bildene dine. Det er derfor forskjellige fotografer kan redigere det samme bildet og ende opp med drastisk forskjellige resultater.

Jeg skal gjøre mitt beste for å gi deg det grunnleggende her. Gjennom praksis og eksperimentering vil du utvikle din egen redigeringsstil som vil gjøre bildene dine unikt til dine!

Trinn 1: Importer RAW-bildene dine

For å importere bildene dine, gå til Bibliotek -modul. Klikk Importer nede i nedre venstre hjørne av skjermen.

Velg Kilde på venstre side, som vanligvis vil være et minnekort.

Sørg for at det er hakemerker på alle bildene du vil importere.

Til høyre velger du filen du vil importere dem til. Klikk Importer .

Lightroom henter inn bildene og legger dem automatisk inn i ditt nåværende arbeidsområde.

Trinn 2: Legg til en forhåndsinnstilling

Forhåndsinnstillinger er et utmerket tidsbesparende verktøy i Lightroom. Du kan lagre redigeringer som fungerer for mange bilder som en forhåndsinnstilling og bruke dem alle med ett klikk på et nytt bilde. Du kan bruke Lightrooms inkluderte forhåndsinnstillinger, laste ned og installere forhåndsinnstillinger, eller lage dine egne.

Velg forhåndsinnstillingen fra panelet Forhåndsinnstillinger på venstre side av arbeidsområdet i Utvikle modul.

Derfra kan du gjøre de siste justeringene tilbilde.

Men for denne opplæringen ønsker vi å gå gjennom alle trinnene. Så la oss fortsette.

Trinn 3: Vurder fargen

Du bør alltid prøve å velge riktig hvitbalanse i kameraet. Å fotografere i RAW betyr imidlertid at du ikke trenger å spikere 100 %. Du har stor frihet til å justere det senere.

Åpne panelet Grunnleggende på høyre side av arbeidsområdet i modulen Utvikle .

Angi hvitbalansen ved å klikke på pipetten og klikke på noe hvitt i bildet. Hvis det ikke er noe hvitt du kan bruke, kan du skyve glidebryterne Temp og Tint for å gjøre justeringene.

Trinn 4: Juster belysningen

Når du beveger deg ned i Basic -panelet, har du muligheter for å justere Eksponering, Kontrast, Høylys, Skygger , hvite, og svarte.

Det er her du begynner å legge til dimensjoner til bildet ditt. Alt handler om kontrasten mellom lys, mellomtoner og mørke, samt hvor lyset faller i bildet.

Du kan også påvirke belysningen med Lightrooms kraftige AI-maskeringsverktøy. Jeg fotograferer mye i lyse forhold på stranden, så denne teknikken er nyttig for meg for å få ekstra lys til motivet selv når bakgrunnen er veldig lys.

Her har jeg bedt Lightroom om å velge emne og jeg tok opp eksponeringen på paret. Jeg har også lagt til en Lineær gradient tilmørkne det lyse havet til høyre. Lær mer om maskering i denne opplæringen.

Trinn 5: Juster tilstedeværelse

Det er et sett med verktøy nederst på Grunnleggende -panelet kalt Tilstedeværelse. Disse har med detaljene i bildet å gjøre.

For bilder av mennesker bruker jeg vanligvis ikke disse for mye. Imidlertid er glidebryterne Tekstur og Clarity flotte for å forbedre bilder av dyr, mat eller andre motiver der du ønsker å fremheve detaljene.

Vi ønsker vanligvis ikke å fremheve rynker og slikt, selv om du kan bruke negativ klarhet for å myke opp huden. For dette bildet har jeg lagt til Dehaze (finn ut mer her) og redusert Vibrance og Saturation litt fordi jeg vil presse dem senere ved å bruke Tonekurven .

Trinn 6: Gjør det pop

Hver fotograf har sitt spesielle triks som gjør bildene deres unikt til deres. For meg er det tonekurven. Dette verktøyet lar deg justere lys, mørke og mellomtoner i et bilde uavhengig av hverandre.

Dette er annerledes enn glidebryterne i Basic-panelet. Arbeid med Høydepunkter-glidebryteren vil fortsatt påvirke skyggene til en viss grad. Men ikke når du bruker Tone Curve.

Du kan også justere de røde, grønne og blå fargene i bildet uavhengig av hverandre. Jeg brukte den samme kurven for alle tre kanalene.

Her er innstillingen jeg brukte for Punktkurven , som du får tilgang til gjennom den grå sirkelen.

Trinn 7: Juster fargen

Fargene er litt for sterke eller ikke helt riktig fargetone etter justeringene jeg har gjort. HSL -panelet lar meg fikse dette enkelt.

Du kan justere fargetonen, metningen og luminansen for hver farge uavhengig.

Du kan også bruke Fargegradering hvis du vil legge til et ekstra spesielt preg på toppen.

Trinn 8: Beskjær og rett ut

Komposisjon er noe du virkelig bør prøve å få på kameraet. Du kan ikke endre vinkler eller legge til mer plass til bildet etter at du har tatt det!

Du kan imidlertid beskjære i strammere eller rette bilder, og små justeringer i disse områdene er vanlige.

Bruk Transform -panelet for bilder som krever avansert retting. Jeg bruker vanligvis bare dette til eiendomsbilder der veggene ikke stemmer helt.

Trinn 9: Finpuss

Zoom inn til 100 % for å sjekke bildet for korn eller støy og fikse kornene i bildet. Du kan gjøre justeringer i panelet Detalj om nødvendig.

I Effekter -panelet kan du legge til en mørk eller lys vignett hvis du vil. Og det handler om det!

Her er det endelige bildet vårt!

Det vil ta litt tid å lage din egen redigeringsstil. Å kjøpe forhåndsinnstillinger og lære av dem er en fin måte å finne ut hvordan verktøyene oppfører seg oghvordan de samhandler med hverandre. Det var slik jeg oppdaget Tone Curve-trikset mitt.

Bare begynn å eksperimentere og ikke gi opp. Du kommer til å lage fantastiske bilder på kort tid.

Lurer du på hvordan du eksporterer de endelige bildene dine fra Lightroom uten å miste kvalitet? Sjekk ut veiledningen her!

Jeg er Cathy Daniels, en ekspert på Adobe Illustrator. Jeg har brukt programvaren siden versjon 2.0, og har laget opplæringsprogrammer for den siden 2003. Bloggen min er en av de mest populære destinasjonene på nettet for folk som ønsker å lære Illustrator. I tillegg til arbeidet mitt som blogger, er jeg også forfatter og grafisk designer.