Studio Animatron

Sintesi

Studio Animatron è un programma basato sul Web che può essere utilizzato per creare video animati in diversi stili, con contenuti che spaziano dal mondo degli affari a quello dell'istruzione, fino agli hobbisti. Offre un'interfaccia in grado di adattarsi alle vostre esigenze con layout semplici e complessi, strumenti che non si trovano spesso nei programmi concorrenti e una libreria di contenuti di discrete dimensioni.

Inoltre, offre formati di esportazione HTML5 e integrazioni per Google AdWords e DoubleClick. Raccomanderei il programma a chiunque voglia cimentarsi nella creazione di animazioni e video.

Cosa mi piace La modalità Lite vs. Expert consente agli utenti di tutti i livelli di esperienza. La timeline Expert è completa e facile da usare. Possibilità di creare la propria grafica nel programma, anziché in un software di terze parti.

Cosa non mi piace Un bug a volte causa la scomparsa delle barre di ricerca. Scarsa funzionalità di voiceover/registrazione vocale. Risorse non bilanciate: molta musica, filmati e scenografie, ma mancanza di oggetti di scena generali.

Perché fidarsi di me per questa recensione

Mi chiamo Nicole Pav e ho recensito diversi programmi di animazione per SoftwareHow. So che internet è pieno di recensioni fondamentalmente sbagliate. Sono di parte o non si preoccupano di guardare oltre la confezione. Ecco perché mi assicuro di approfondire, sperimentare le funzioni e fare in modo che ciò che è scritto sia sempre la mia opinione personale, frutto della mia esperienza. So che è importanteessere sicuri di ciò che si sta sottoscrivendo, e tutti vogliono sapere se un prodotto è buono come la pubblicità.

Potete anche vedere la prova che ho sperimentato Animatron: ho incluso l'e-mail di conferma del mio account e tutte le foto incluse in questa recensione sono screenshot della mia sperimentazione.

Recensione dettagliata di Animatron Studio

Animatron è in realtà due prodotti, uno dei quali è ulteriormente suddiviso in due modalità. Il primo prodotto è wave.video di Animatron, che è più un editor video tradizionale. È possibile aggiungere clip, testo, adesivi, filmati di repertorio e altro ancora per realizzare un video personale o di marketing. Tuttavia, non recensiremo wave in questo articolo.

Ci concentreremo invece su Studio Animatron , che è un software web per la creazione di video animati in vari stili per scopi che vanno dall'istruzione al marketing all'hobby.

Questo software ha due modalità principali: Esperto e Lite Ognuna di esse ha un layout diverso e modi di procedere leggermente diversi, quindi cercheremo di trattare gli aspetti più importanti di entrambe. L'idea, tuttavia, è che chiunque possa iniziare con la modalità Lite, mentre gli utenti più esperti possono creare animazioni personalizzate in modalità Expert.

Modalità Lite

Cruscotto e interfaccia

In modalità Lite, l'interfaccia presenta quattro sezioni principali: asset, canvas, timeline e sidebar.

Il pannello delle risorse è il luogo in cui si trovano gli elementi da aggiungere ai video, come sfondi, testo, oggetti di scena e audio. La tela è il luogo in cui si trascinano questi elementi e li si dispone. La timeline consente di gestire ogni risorsa, mentre la barra laterale permette di incapsularli in scene che possono essere facilmente riorganizzate.

Si possono notare anche alcuni pulsanti in alto, come annullamento/ripristino, importazione, download e condivisione, che sono solo icone generali della barra degli strumenti, come in qualsiasi altro programma.

Attività

In modalità Lite, le risorse sono suddivise in alcune categorie: set animati, video, immagini, sfondi, testo, audio e file di progetto. Nota: foto, video e audio sono disponibili solo per gli abbonamenti a pagamento.

Set animati: raccolte di elementi grafici correlati, come sfondo e personaggi, spesso dotati di animazioni predefinite.

Video: clip di filmati live action o renderizzati che non presentano lo stile animato.

Immagini: filmati appartenenti alle stesse categorie dei videoclip, ma con inquadratura fissa e non in movimento. Le immagini sono di persone reali o di rendering & astratte. Non hanno uno stile animato.

Sfondi: si tratta di immagini o paesaggi artistici di grandi dimensioni che possono essere utilizzati come sfondo per creare la scena del video. La maggior parte di essi sono in stile contenuto animato piuttosto che una rappresentazione della vita reale.

Testo: questo è lo strumento di base per aggiungere qualsiasi tipo di parola al video. Sono installati molti font predefiniti, ma se ne serve uno specifico, si può usare il pulsante con la freccia puntata su una casella per importare il proprio (dovrebbe essere un file di tipo .ttf). Ci sono opzioni per modificare il peso del font, l'allineamento, la dimensione, il colore e il tratto (contorno del testo).

Quando si caricano i propri font, è possibile accedervi facendo clic sul nome del font nella scheda Testo, quindi andando su Caricato .

Audio: i file audio comprendono musica di sottofondo ed effetti sonori, suddivisi in temi come "business" o "relax". È anche possibile importare i propri file musicali utilizzando il pulsante Importa nella barra degli strumenti.

Libreria del progetto: qui si trovano le risorse caricate dall'utente. Per importare i file, è possibile fare clic sul pulsante Importazione nella barra degli strumenti. Verrà visualizzata questa finestra:

È sufficiente trascinare e rilasciare i file per aggiungerli alla scheda della libreria del progetto.

Nel complesso, la libreria delle risorse sembra abbastanza solida: ci sono molti set animati e filmati gratuiti, tonnellate di file audio e molte cose da sfogliare. Tuttavia, ho avuto diverse lamentele.

Per prima cosa, per un po' ho pensato che non ci fosse uno strumento di ricerca per i set animati o le schede di sfondo. Dopo aver contattato l'assistenza e aver chiesto spiegazioni, il problema si è rivelato un bug (e quando ho effettuato nuovamente l'accesso al software il giorno successivo, il problema non si è più presentato). Tuttavia, è strano che uno strumento basato sul web abbia problemi su Chrome, che di solito è il browser più supportato.

In secondo luogo, la funzione di voiceover incorporata è molto carente: l'icona del microfono si trova nella barra degli strumenti e offre solo un pulsante di registrazione, senza alcuna casella per le richieste e nemmeno un conto alla rovescia per la registrazione. Inoltre, una volta terminata la registrazione e aggiunta la clip alla scena, questa non viene memorizzata da nessun'altra parte, quindi se la si cancella accidentalmente, sarà necessario registrarla di nuovo.

Infine, mi sono accorto che Animatron non disponeva di una libreria standard di "oggetti di scena". Per esempio, nella maggior parte dei programmi di animazione è possibile cercare "televisione" o "carota" e vedere diverse grafiche in diversi stili tra cui scegliere.

Tuttavia, gli oggetti di scena in Animatron sembrano essere limitati allo stile del set. Ho provato a cercare "computer", un oggetto di scena comune, ma sebbene ci fossero molti risultati nessuno era in stile schizzo di lavagna. Tutti sembravano essere varie clipart o disegni piatti.

Modelli/insiemi

A differenza di molti programmi web, Animatron non dispone di una libreria di modelli tradizionali. Non ci sono scene preconfezionate che possono essere semplicemente inserite nella timeline. La cosa più simile è rappresentata dai set animati.

Questi set sono collezioni di oggetti che possono essere collocati insieme in una scena. Sono più flessibili dei modelli, perché si può scegliere cosa includere o escludere, ma richiedono un maggiore sforzo per essere assemblati.

Nel complesso, è bello poter combinare le varie opzioni, ma sarebbe utile avere a disposizione alcuni modelli già pronti.

Linea temporale

La timeline è il punto in cui tutto si riunisce: si aggiungono le risorse, la musica, il testo e altro ancora, quindi si riorganizza il tutto in base alle proprie esigenze.

Situata nella parte inferiore dello schermo, la timeline mostra per impostazione predefinita l'audio aggiunto sotto forma di un motivo d'onda arancione. Tuttavia, è possibile fare clic su qualsiasi oggetto per evidenziarlo nella timeline.

Gli elementi possono essere riorganizzati trascinandoli e si possono aggiungere transizioni facendo clic sul simbolo + alle due estremità.

Se due elementi della timeline si sovrappongono, apparirà una sola icona, sulla quale si potrà fare clic per selezionare un solo elemento.

I segni più e meno alla fine della linea temporale possono essere usati per aggiungere o sottrarre tempo alla scena.

Barra laterale delle scene

La barra laterale delle scene mostra tutte le scene del progetto, consente di aggiungere transizioni tra di esse o di duplicare i contenuti. È possibile aggiungere una nuova scena premendo il pulsante + in alto.

Per aggiungere una transizione, basta premere il pulsante blu "nessuna transizione". È possibile scegliere tra alcune opzioni.

Salvataggio e esportazione

Quando siete soddisfatti del vostro video, ci sono alcuni modi per condividerlo.

Il primo modo è "condividi", che vi permetterà di condividere il video come contenuto incorporato, un link, una gif o un video.

Quando si preme su continua, viene chiesto di collegare un account Facebook o Twitter. Stranamente, non sembra esserci un'opzione per il collegamento a YouTube, normalmente disponibile sulle piattaforme di creazione video.

L'altra opzione è "scarica". Il download creerà un file nei formati HTML5, PNG, SVG, SVG Animation, Video o GIF. Ciò significa che è possibile scaricare i fotogrammi del video, non solo le parti in movimento. Questo è utile se si desidera creare una presentazione con scene non animate.

Quando si scarica come video, è possibile scegliere tra alcune preimpostazioni o creare le proprie dimensioni e bitrate.

Tuttavia, tutti i metodi di download, ad eccezione di PNG, SVG, & animazione SVG, saranno limitati al piano gratuito. Ad esempio, se si tenta di scaricare una GIF senza pagare, si avrà un limite di 10 fps, 400 x 360px, e verrà applicata una filigrana. I download di HTML e video avranno una filigrana e una schermata finale.

Una delle caratteristiche più singolari di Animatron è l'esportazione in formato HTML5. È possibile scaricare il codice generico o personalizzarlo per AdWords e DoubleClick con aspetti quali il link di destinazione del clic.

Modalità Esperto

Se vi sentite un po' più avanzati, Animatron offre la visualizzazione Expert, che si può cambiare facendo clic sulla barra degli strumenti:

Una volta entrati in modalità esperto, noterete che ci sono due schede diverse: disegno e animazione. Queste due schede hanno gli stessi strumenti, ma c'è una distinzione importante.

In modalità progettazione, le modifiche apportate a un oggetto saranno statiche, ovvero avranno effetto su ogni fotogramma dell'oggetto. In modalità animazione, le modifiche apportate saranno incorniciate e appariranno automaticamente nella timeline.

Ad esempio, se si cambia la posizione di un oggetto in modalità disegno, l'oggetto apparirà semplicemente nella nuova posizione e vi rimarrà. Se invece si sposta l'oggetto in modalità animazione, verrà creato un percorso e durante la riproduzione l'oggetto si sposterà dalla vecchia alla nuova posizione.

Per saperne di più sulla differenza, leggete qui.

Cruscotto e interfaccia

L'interfaccia per le modalità di disegno e di animazione è la stessa, solo che la modalità di disegno è blu mentre la modalità di animazione è arancione. Mostreremo qui la modalità di animazione poiché è la scelta predefinita.

La differenza principale tra la modalità Lite e quella Expert è una barra degli strumenti rinnovata e una timeline ampliata. Tutti gli altri oggetti rimangono nello stesso posto. Invece di avere schede individuali per i set, gli sfondi e così via, tutte le risorse predefinite si trovano nella scheda del mercato. Poi, gli strumenti sono disponibili in basso.

Strumenti

Ci sono molti nuovi strumenti nella modalità esperto, quindi diamo un'occhiata.

Selezione e Selezione diretta: questi strumenti consentono di selezionare gli oggetti dalla scena. Con il primo è possibile ridimensionare un oggetto, mentre il secondo consente solo di spostarlo.

A volte, quando si utilizza lo strumento di selezione, è possibile che venga visualizzato questo messaggio:

In generale, non si dovrebbero avere problemi con entrambe le opzioni e si può scegliere in base alla complessità del comportamento di quell'elemento.

• Penna: la penna è uno strumento per disegnare grafica vettoriale.
• Matita: la matita è uno strumento per disegnare la propria grafica. A differenza dello strumento penna, non crea automaticamente i biselli, anche se leviga le linee per l'utente.
• Pennello: lo strumento pennello è simile alla matita e consente di creare disegni a forma libera, ma permette di disegnare con motivi e non solo con colori solidi.
• Testo: questo strumento, identico sia in modalità Lite che Expert, consente di aggiungere testo e di personalizzarlo.
• Forme: consente di disegnare facilmente diversi poligoni come ovali, quadrati e pentagoni.
• Azioni: se state creando un annuncio, è qui che potete aggiungere eventi come "open url", "adwords exit" o "doubleclick counter".
• Secchio: riempie di colore un'area.
• Gomma: rimuove parti di un oggetto, di un'immagine o di un disegno.
• Zoom: ingrandisce o rimpicciolisce la vista.
• Pan: lo strumento mano può essere utilizzato per eseguire una panoramica sullo schermo, utile soprattutto quando si ha un certo ingrandimento.

Animatron fornisce gli strumenti necessari per iniziare a costruire la propria grafica e le proprie animazioni. Ciascuno degli strumenti artistici dispone di opzioni come tratto, opacità, colore e peso, mentre lo strumento di selezione consente di modificare ulteriormente dettagli come posizione e orientamento.

Linea temporale

In modalità esperto, la timeline è più avanzata: per cominciare, si può espandere l'altezza per facilitare il lavoro e ogni oggetto ha un proprio livello.

Invece dei pulsanti più e meno per determinare la lunghezza della scena, è possibile regolare la barra rossa per determinare la lunghezza della scena.

Si noterà anche che alcuni oggetti hanno dei piccoli diamanti neri nella timeline: si tratta di keyframe. Per crearli, basta spostare il cursore nero sul tempo desiderato nella scena. Quindi, regolare una caratteristica dell'oggetto. Apparirà un diamante nero. Quando si riproduce il video, verrà creata una transizione tra lo stato iniziale e il keyframe, ad esempio un movimento da un lato all'altro.

Per una maggiore precisione, è possibile espandere un oggetto con i fotogrammi chiave e regolare le modifiche specifiche.

Ad esempio, questo grafico è soggetto a traslazione, opacità e scalatura, che posso modificare singolarmente quando lo espando nella timeline.

Il quadrato colorato (in questo caso arancione) nasconde o mostra un elemento dalla scena.

Si possono notare anche alcuni pulsanti in alto a sinistra della timeline, per aggiungere livelli, duplicare, cestinare e combinare i livelli, che possono essere utilizzati per semplificare il flusso di lavoro.

Scene, esportazione e altro.

In modalità esperto, molte funzioni sono identiche a quelle della modalità lite. È ancora possibile aggiungere asset e scene nello stesso modo di prima, trascinando e rilasciando. La barra laterale delle scene non cambia e offre le stesse transizioni. Inoltre, anche tutte le opzioni di esportazione e condivisione rimangono identiche. L'unica differenza principale è che tutti gli asset sono ora nella scheda del mercato invece che nella propria. Tuttavia, è tutto ugualecontenuto.

I motivi delle mie valutazioni

Efficacia: 4/5

Animatron si è rivelato molto più capace di quanto mi aspettassi. La modalità Lite è sicuramente più introduttiva, ma la timeline per esperti è la più avanzata che abbia mai provato in uno strumento basato sul web, e la possibilità di creare le proprie risorse senza un altro programma aiuta davvero a semplificare le cose.

Ho avuto l'impressione che fosse un po' frenato da cose come il bug della barra di ricerca che ho riscontrato e la mancanza di una libreria di oggetti di scena completa, in particolare per un software che pubblicizza la realizzazione di video con lavagna.

Prezzo: 4/5

Sono rimasto molto soddisfatto della struttura dei prezzi di questo software. Il piano gratuito consente di sperimentare quasi tutto e le risorse non sono bloccate in livelli: una volta pagato, si ha accesso a tutte, non solo ad alcune. Invece, vi verrà addebitato lo spazio di archiviazione aggiuntivo, i diritti di pubblicazione o le qualità di esportazione più elevate.

A circa 15 dollari al mese per il piano Pro e 30 dollari al mese per l'opzione Business, sembra un buon affare per un software capace.

Facilità d'uso: 3/5

Animatron è abbastanza facile da usare, anche se ho avuto qualche lamentela. Mi piace il fatto che ci siano due modalità, che permettono alle persone di abituarsi al programma e poi di espandere i propri orizzonti. È facile da usare, indipendentemente dal proprio obiettivo, e si può fare molto rapidamente un video introduttivo. Tuttavia, alcune cose sono poco intuitive o difficili.

Per esempio, se voglio cambiare lo sfondo in un colore solido, devo andare nelle impostazioni del progetto; non ci sono sfondi solidi nella scheda Sfondo. Anche la sovrapposizione degli oggetti della timeline in modalità lite può essere frustrante da gestire, ma la timeline per esperti è super semplice, soprattutto perché si può espandere.

Supporto: 4/5

È interessante notare che Animatron riserva il supporto via e-mail ai piani a pagamento, quindi ho chiesto aiuto alla loro live chat quando non riuscivo a capire perché non c'erano barre di ricerca.

Mi hanno dato una risposta chiara e informativa, ma sicuramente non in un'ora come sosteneva il bot - ho inviato un messaggio il lunedì pomeriggio e non ho ricevuto una risposta fino alle 2 del mattino di martedì. Questo potrebbe forse essere spiegato dai fusi orari, ma in tal caso dovrebbero pubblicare gli orari di lavoro.

È disponibile anche un forum della comunità, se si desidera trovare supporto da parte di colleghi, e una vasta libreria di documenti FAQ e video.

Ho tolto una stella per la lentezza della live chat perché non è stata all'altezza delle loro stesse aspettative, ma per il resto il supporto sembra abbastanza solido e offre molte opzioni.

Alternative ad Animatron

Adobe Animate: Se vi piace davvero lavorare con le animazioni nella timeline per esperti e volete più potenza, Adobe Animate è un buon passo successivo. È un programma di livello professionale con una curva di apprendimento ripida, ma offre un'espansione delle cose che potete sperimentare in Animatron. Leggete la nostra recensione completa di Animate.

VideoScribe: Per un'animazione incentrata sulla lavagna, VideoScribe è una buona scelta. Si concentra specificamente sullo stile della lavagna e offre una piattaforma più semplice di Animatron per la creazione di video. Può essere più adatto se si creano contenuti educativi o solo per la lavagna. Leggete la nostra recensione completa di VideoScribe.

Moovly: Moovly è una buona opzione basata sul web per l'editing dei video piuttosto che per la loro creazione da zero. È possibile combinare gli aspetti dell'animazione, come gli oggetti di scena e i modelli, con le riprese in azione dal vivo per realizzare i video, e dispone di una timeline avanzata simile. Leggete la nostra recensione completa di Moovly.

Conclusione

Per dirla in modo semplice, Animatron è un programma tutto sommato buono. Riempie una nicchia per gli utenti aziendali che apprezzeranno i contenuti di marketing e le integrazioni pubblicitarie, consentendo al contempo ai nuovi utenti o agli hobbisti di giocare con il programma gratuitamente. Nonostante alcune lamentele, è molto capace e consiglierei il programma a chiunque voglia immergersi nella creazione di animazioni e video.

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