Animatron Studio

Sammanfattning

Animatron Studio är ett webbaserat program som du kan använda för att skapa animerade videor i flera olika stilar, med innehåll som sträcker sig från företag till utbildning och hobbyverksamhet. Det erbjuder ett gränssnitt som kan anpassas till dina behov med enkla och komplexa layouter, verktyg som inte ofta återfinns i konkurrerande program och ett ganska stort innehållsbibliotek.

Dessutom erbjuder programmet HTML5-exportformat och integrationer för Google AdWords och DoubleClick. Jag skulle rekommendera programmet till alla som vill sätta sina fötter i animation och videoskapande.

Vad jag gillar Lätt- och expertläget gör det möjligt för användare på alla nivåer. Expert-tidlinjen är fullfjädrad och enkel att använda. Möjlighet att skapa egen grafik i programmet, i stället för att använda programvara från tredje part.

Vad jag inte gillar : En bugg gör att sökfältet ibland försvinner. Dålig funktionalitet för voiceover/röstinspelning. Obalanserade tillgångar - mycket musik, videofilmer och scenografi, men inga allmänna rekvisita.

Varför lita på mig för denna recension

Jag heter Nicole Pav och jag har recenserat en rad olika animationsprogram för SoftwareHow. Jag vet att internet är fullt av recensioner som är bristfälliga i grunden. De är partiska eller bryr sig inte om att titta bortom förpackningen. Därför ser jag till att gå på djupet, experimentera med funktioner och se till att det som skrivs alltid är min egen åsikt utifrån min egen erfarenhet. Jag vet att det är viktigt attDu måste vara säker på vad du anmäler dig till, och alla vill veta om en produkt är lika bra som reklamen.

Du kan till och med se bevis på att jag experimenterade med Animatron - jag har inkluderat e-postmeddelandet från min kontobekräftelse, och alla foton i den här recensionen är skärmdumpar från mitt experimenterande.

Detaljerad granskning av Animatron Studio

Animatron är egentligen två produkter, varav den ena är uppdelad i två lägen. Den första produkten är Animatrons wave.video, som är mer av en traditionell videoredigerare. Du kan lägga till klipp, text, klistermärken, stockmaterial med mera för att göra en personlig eller marknadsföringsvideo. Vi kommer dock inte att granska wave i den här artikeln.

I stället kommer vi att fokusera på följande Animatron Studio som är en webbprogramvara för att skapa animerade videor i olika stilar för allt från utbildning till marknadsföring och hobbyverksamhet.

Denna programvara har två huvudlägen: Expert och Lite De har alla en annan layout och lite olika sätt att göra saker och ting, så vi kommer att försöka täcka de viktigaste aspekterna av båda. Tanken är dock att alla kan komma igång med Lite-läget, medan mer avancerade användare kan skapa egna animationer i Expert-läget.

Lättläget

Instrumentpanel och gränssnitt

I Lite-läget har gränssnittet fyra huvuddelar: tillgångar, canvas, tidslinje och sidofält.

I panelen för tillgångar hittar du objekt som du kan lägga till i dina videor, till exempel bakgrunder, text, rekvisita och ljud. I canvas-panelen drar du dessa objekt och arrangerar dem. På tidslinjen kan du hantera varje objekt, och i sidofältet kan du sammanställa dem i scener som enkelt kan arrangeras om.

Du kanske också märker några knappar längst upp, till exempel ångra/återgå, importera, ladda ner och dela. Dessa är bara allmänna verktygsfältsikoner, precis som i alla andra program.

Tillgångar

I Lite-läget är tillgångarna indelade i några kategorier: animerade uppsättningar, videor, bilder, bakgrunder, text, ljud och projektfiler. Obs: Bilder, videor och ljud är endast tillgängliga för betalda prenumerationer.

Animerade uppsättningar: Samlingar av relaterad grafik, t.ex. bakgrund och figurer, som ofta har färdiga animationer.

Videoklipp: Klipp av levande action eller renderat material som inte har animerad stil.

Bilder: Filmer från samma kategorier som videoklipp, men med stillbild och utan rörelse. Bilderna är antingen av verkliga människor eller avbildade & abstrakta. De har ingen animerad stil.

Bakgrunder: Det här är stora bilder eller konstbilder som kan användas som bakgrund för att skapa en scen för din video. De flesta är i stil med animerat innehåll snarare än en verklig skildring.

Text: Det här är det grundläggande verktyget för att lägga till ord i videon. Det finns massor av standardtypsnitt installerade, men om du behöver ett specifikt typsnitt kan du använda pilen som pekar på en ruta för att importera ditt eget typsnitt (det bör vara en .ttf-fil). Det finns alternativ för att ändra typsnittets vikt, justering, storlek, färg och streck (textkontur).

När du laddar upp dina egna typsnitt kan du komma åt dem genom att klicka på typsnittsnamnet på fliken text och sedan gå till Uppladdad .

Ljud: Ljudfilerna innehåller bakgrundsmusik och ljudeffekter. Dessa är indelade i teman som "business" eller "relaxing". Du kan också importera dina egna musikfiler med hjälp av importknappen i verktygsfältet.

Projektbibliotek: Det är här som alla tillgångar som du laddar upp själv kommer att finnas. För att importera filer kan du klicka på Import i verktygsfältet. Det här fönstret visas:

Det är bara att dra och släppa filerna så läggs de till på fliken Projektbibliotek.

På det hela taget verkar biblioteket med tillgångar vara ganska robust. Det finns många animerade uppsättningar och gratis material, massor av ljudfiler och mycket att bläddra i. Jag hade dock flera klagomål.

För det första trodde jag ett tag att det inte fanns något sökverktyg för animerade uppsättningar eller bakgrundsflikar. Efter att ha kontaktat supporten och frågat dem om det visade sig problemet vara en bugg (och när jag loggade in i programmet igen nästa dag påverkade det mig inte längre). Det är dock konstigt att ett webbaserat verktyg skulle ha problem med Chrome, som vanligtvis är den webbläsare som har bäst stöd.

För det andra är den inbyggda voiceover-funktionen mycket bristfällig. Mikrofonikonen finns i verktygsfältet och erbjuder bara en inspelningsknapp - ingen ruta för uppmaningar eller ens en nedräkning av inspelningen. När du väl är klar med inspelningen och lägger till klippet i scenen lagras det inte någon annanstans - så om du råkar ta bort det måste du spela in det igen.

Slutligen tyckte jag att Animatron saknade ett standardbibliotek med "rekvisita". I de flesta animationsprogram kan man till exempel söka på "TV" eller "morot" och få se flera olika grafiska bilder i olika stilar att välja mellan.

Rekvisitan i Animatron verkar dock vara begränsad till den stil som används i deras scenografi. Jag försökte söka på "dator", en vanlig rekvisita, men även om det fanns många resultat så var ingen av dem i stil med whiteboardskisser. Alla verkade vara olika cliparts eller platta mönster.

Mallar/uppsättningar

Till skillnad från många webbprogram har Animatron inget traditionellt mallbibliotek. Det finns inga färdiga scener som du enkelt kan släppa in i tidslinjen. Det närmaste du kommer är de animerade scenbilderna.

Dessa uppsättningar är samlingar av objekt som kan placeras tillsammans i en scen. De är mer flexibla än mallar, eftersom du kan välja vad som ska inkluderas eller uteslutas, men kräver mer arbete att sätta ihop.

På det hela taget är det trevligt att du kan blanda och matcha, men det skulle vara bra att ha några färdiga mallar.

Tidslinje

Det är i tidslinjen som allting samlas: du lägger till dina tillgångar, musik, text och annat och arrangerar sedan om allting efter dina behov.

Tidslinjen ligger längst ner på skärmen och visar som standard allt ljud som har lagts till i form av ett orange vågmönster. Du kan dock klicka på vilket objekt som helst för att markera det på tidslinjen.

Du kan ordna om objekt genom att dra dem, och du kan lägga till övergångar genom att klicka på + i båda ändarna.

Om två objekt på tidslinjen överlappar varandra visas bara en ikon som du kan klicka på för att välja ett enda objekt.

Plus- och minustecknen i slutet av tidslinjen kan användas för att lägga till eller dra bort tid från scenen.

Sidebar för scener

Sidofältet för scener visar alla scener i ditt projekt och låter dig lägga till övergångar mellan dem eller duplicera innehåll. Du kan lägga till en ny scen genom att trycka på +-knappen högst upp.

Om du vill lägga till en övergång trycker du bara på den blå knappen "ingen övergång". Du kan välja mellan några olika alternativ.

Spara & Exportera

När du är nöjd med din video finns det några olika sätt att dela den.

Det första sättet är "dela", som låter dig dela videon som inbäddat innehåll, en länk, en gif eller en video.

När du trycker på fortsätt ombeds du att länka ett Facebook- eller Twitter-konto. Märkligt nog verkar det inte finnas något alternativ för att länka till YouTube, vilket normalt finns på plattformar för videoskapande.

Det andra alternativet är "ladda ner". När du laddar ner skapas en fil i formaten HTML5, PNG, SVG, SVG Animation, Video eller GIF. Detta innebär att du kan ladda ner stillbilder av din video, inte bara de rörliga delarna. Detta är användbart om du vill skapa en presentation genom att göra icke-animerade scener.

När du laddar ner som video kan du välja mellan vissa förinställningar eller att skapa dina egna dimensioner och bithastighet.

GIF:er ger också möjlighet att välja dimensioner och framerate. Alla nedladdningsmetoder utom PNG, SVG och SVG-animationer är dock begränsade till den kostnadsfria planen. Om du till exempel försöker ladda ner en GIF utan att betala kommer du att begränsas till 10 fps, 400 x 360px och få en vattenstämpel. HTML- och videodownloads och videodownloads kommer att få en vattenstämpel och en outro-skärm.

En av Animatrons mest unika funktioner är exporten i HTML5-format. Du kan ladda ner den generiska koden eller skräddarsy den för AdWords och DoubleClick med aspekter som en länk för mål för klickning.

Expertläge

Om du känner att du är lite mer avancerad erbjuder Animatron Expert-vyn. Du kan växla genom att klicka i verktygsfältet:

När du väl är i expertläget ser du att det finns två olika flikar: design och animation. Dessa två flikar har exakt samma verktyg, men det finns en viktig skillnad.

I designläget är alla ändringar du gör i ett objekt statiska, vilket innebär att de påverkar varje bild av objektet. I animationsläget är alla ändringar du gör nyckelbilder och visas automatiskt på tidslinjen.

Om jag till exempel ändrar ett objekts position i designläget kommer objektet helt enkelt att visas på den nya positionen och stanna där. Men om jag flyttar objektet i animationsläget skapas en bana och under uppspelningen flyttas objektet från den gamla till den nya positionen.

Du kan läsa mer om skillnaden här.

Kontrollpanel och gränssnitt

Gränssnittet för design- och animationslägena är detsamma, men designläget är blått medan animationsläget är orange. Vi kommer att visa animationsläget här eftersom det är standardalternativet.

Den främsta skillnaden mellan Lite- och Expert-läget är ett nytt verktygsfält och en utökad tidslinje. Alla andra objekt är kvar på samma ställe. I stället för att ha enskilda flikar för uppsättningar, bakgrunder osv. finns alla färdiga objekt på fliken Marknad. Därefter finns verktygen nedanför.

Verktyg

Det finns många nya verktyg i expertläget, så låt oss ta en titt.

Urval och direkturval: Med dessa verktyg kan du välja objekt från scenen. Med det förstnämnda verktyget kan du ändra storlek på ett objekt, men med det sistnämnda verktyget kan du bara flytta det.

När du använder urvalsverktyget kan du ibland få det här meddelandet:

Generellt sett bör du inte ha några problem med något av alternativen och välja beroende på hur komplicerat beteendet för det aktuella objektet ska vara.

• Penna: Pennan är ett verktyg för att rita vektorgrafik.
• Blyertspenna: Blyertspennan är ett verktyg för att skissa din egen grafik. Till skillnad från pennverktyget skapar den inte automatiskt beziers, även om den jämnar ut linjerna åt dig.
• Pensel: Penselverktyget är som pennan - du kan skapa friformsritningar, men med penseln kan du rita med mönster, inte bara med enfärgade färger.
• Text: Det här verktyget verkar vara detsamma i Lite- och Expert-läget. Du kan lägga till text och anpassa den.
• Former: Här kan du enkelt rita olika polygoner som ovaler, kvadrater och femhörningar.
• Åtgärder: Om du skapar en annons är det här du kan lägga till händelser som "öppen url", "adwords exit" eller "doubleclick counter".
• Hink: Fyller ett område med färg.
• Radera: Ta bort delar av ett objekt, en bild eller en ritning.
• Zoom: Förstorar eller krymper vyn.
• Panorera: Handverktyget kan användas för att panorera över skärmen, vilket är mest användbart när du är något inzoomad.

Animatron tillhandahåller de verktyg du behöver för att börja skapa din egen grafik och dina egna animationer. Varje verktyg har alternativ som streck, opacitet, färg och vikt, medan du med hjälp av urvalsverktyget kan justera detaljer som position och orientering.

Tidslinje

I expertläget är tidslinjen mer avancerad. Till att börja med kan du utöka dess höjd för att göra det lättare att arbeta med den, och varje objekt har sitt eget lager.

Istället för plus- och minusknapparna för att bestämma scenens längd kan du justera den röda balken för att bestämma hur lång den ska vara.

Du kommer också att märka att vissa objekt har små svarta diamanter i sin tidslinje - detta är keyframes. För att skapa dem flyttar du helt enkelt det svarta reglaget till den tid du vill ha i scenen. Justera sedan en funktion på objektet. En svart diamant visas. När du spelar upp videon skapas en övergång mellan det ursprungliga tillståndet och keyframes - till exempel en rörelse från en sida till en annan.

För extra finjustering kan du till och med expandera ett objekt med keyframes och justera de specifika ändringarna.

Den här grafiken upplever till exempel översättning, opacitet och skalning. Jag kan ändra dessa individuellt när jag expanderar den i tidslinjen.

Den färgade rutan (orange här) döljer eller visar ett objekt från scenen.

Du kanske också märker några knappar uppe till vänster på tidslinjen. Dessa är till för att lägga till lager, duplicera, kasta och kombinera lager. Du kan använda dem för att förenkla ditt arbetsflöde.

Scener, export, & Etc.

I expertläget är många funktioner identiska med dem i lite-läget. Du kan fortfarande lägga till tillgångar och scener på samma sätt som tidigare - dra och släpp. Scenernas sidofält ändras inte och erbjuder samma övergångar. Dessutom är alla export- och delningsalternativ identiska. Den enda stora skillnaden är att alla tillgångar nu finns på fliken marknad i stället för på en egen flik. Men allt är likadant.innehåll.

Skälen bakom mina betyg

Effektivitet: 4/5

Animatron visade sig vara mycket mer kapabel än vad jag hade förväntat mig. Lite-läget är definitivt på den mer inledande sidan, men experttidslinjen är den mest avancerade som jag ännu inte har testat i ett webbaserat verktyg, och möjligheten att skapa egna tillgångar utan ett annat program underlättar verkligen saker och ting.

Jag tyckte att det var lite trögt, till exempel på grund av felet i sökfältet och bristen på ett omfattande rekvisitbibliotek, särskilt för en programvara som gör reklam för att göra whiteboardvideor.

Pris: 4/5

Jag var mycket nöjd med prisstrukturen för den här programvaran. Med den kostnadsfria planen kan du verkligen uppleva nästan allt, och tillgångarna är inte låsta i nivåer - när du betalar har du tillgång till alla tillgångar, inte bara vissa. Istället debiteras du för extra lagringsutrymme, publiceringsrättigheter eller högre exportkvaliteter.

För cirka 15 dollar i månaden för Pro-planen och 30 dollar i månaden för Business-alternativet verkar det vara ett bra pris för en kompetent programvara.

Användarvänlighet: 3/5

Animatron är ganska lätt att använda, även om jag hade några klagomål. Jag gillar att det finns två lägen, vilket gör att man kan vänja sig vid programmet och sedan utvidga sin horisont. Det är lätt att ta till sig oavsett mål och man kan mycket snabbt göra en introduktionsvideo. Vissa saker är dock ointuitiva eller svåra.

Om jag till exempel vill ändra bakgrunden till en enfärgad färg måste jag gå till projektinställningar - det finns inga enfärgade bakgrunder på fliken bakgrund. De överlappande tidslinjeobjekten i lite-läget kan också vara frustrerande att arbeta med, men experttidslinjen är däremot superenkel, särskilt eftersom du kan expandera den.

Stöd: 4/5

Intressant nog förbehåller Animatron sig e-postsupport för betalda planer, så jag tog kontakt med deras livechatt för att få hjälp när jag inte kunde förstå varför det inte fanns några sökfält.

De gav mig ett tydligt och informativt svar, men det var definitivt inte inom en timme som botanikern påstod - jag skickade ett meddelande till dem på måndag eftermiddag och fick inte svar förrän klockan två på tisdagsmorgonen. Detta kan kanske förklaras av tidszoner, men i så fall borde de ange öppettider.

Det finns också ett forum om du hellre vill få stöd från andra användare och ett omfattande bibliotek med dokument och videor med vanliga frågor och svar.

Jag drog av en stjärna för den långsamma livechatten eftersom de inte levde upp till sina egna förväntningar, men i övrigt verkar supporten ganska stabil och ger dig många alternativ.

Alternativ till Animatron

Adobe Animate: Om du verkligen tycker om att arbeta med animationerna i expertens tidslinje och vill ha mer kraft är Adobe Animate ett bra nästa steg. Det är ett program på professionell nivå med en brant inlärningskurva, men det erbjuder fler saker som du kan experimentera med i Animatron. Läs vår fullständiga Animate-recension.

VideoScribe: VideoScribe är ett bra val om du vill fokusera på whiteboard-animationer. De fokuserar specifikt på whiteboard-stilen och erbjuder en enklare plattform än Animatron för att göra dina videor. Det kan passa bättre om du skapar utbildningsinnehåll eller enbart whiteboard-innehåll. Läs vår fullständiga recension av VideoScribe.

Moovly: Moovly är ett bra webbaserat alternativ om du vill redigera video istället för att skapa den helt från grunden. Du kan kombinera animationsaspekter som rekvisita och mallar med live action-filmer för att skapa dina videor, och Moovly har en liknande avancerad tidslinje. Läs hela vår recension av Moovly.

Slutsats

Animatron är helt enkelt ett bra program. Det fyller en nisch för företagsanvändare som kommer att uppskatta marknadsföringsinnehållet och annonsintegrationen, samtidigt som nya användare eller hobbyister kan leka gratis med programmet. Trots vissa klagomål är det mycket kapabelt och jag skulle rekommendera programmet till alla som vill sätta sina fötter i animations- och videoskapande.

Tycker du att den här Animatron-recensionen var till hjälp? Dela med dig av dina tankar nedan.