När vi tonar ner ett ljud- eller musikspår ändrar vi långsamt volymen så att ljudet "tonas ner".

Under de tio år som jag har gjort hemfilmer och professionella filmer har jag lärt mig hur tonade ljud eller musik kan ge din film en mer professionell känsla, passa in precis rätt ljudeffekt i ett klipp eller avsluta en låt på rätt sätt.

Det är ganska enkelt att överblända ljud i Final Cut Pro. Vi visar hur du gör det snabbt och hur du finjusterar dina överbländningar så att du får exakt det ljud du vill ha.

Viktiga slutsatser

• Du kan tillämpa standardfades på ljudet med hjälp av Ändra meny.
• Du kan manuellt justera hur långsamt eller snabbt ljudet ska blekna genom att flytta ett klipps Fade handtag .
• Du kan ändra hur ljudet försvinner genom att hålla CTRL , genom att klicka på en Fade handtag , och välja en annan uttoningskurva.

Hur ljudet visas på tidslinjen i Final Cut Pro

Skärmbilden nedan ger en snabb översikt över de olika typer av ljud som kan användas i Final Cut Pro.

Blå pil pekar på ljudet som följde med videoklippet - det ljud som kameran spelade in. Detta ljud är som standard kopplat till videoklippet som det spelades in tillsammans med.

Röd pil pekar på en ljudeffekt (i det här fallet en kos "Mooooooo") som jag lagt till för att visa hur det ser ut.

Slutligen, den Grön pil pekar på mitt musikspår. Du kanske märker titeln: "The Star Wars Imperial March", vilket kan tyckas vara ett märkligt val, men det var det första jag tänkte på när jag såg bufflar gå längs vägen och tänkte att jag skulle se hur det spelade (det var ganska roligt, har jag fått höra).

Om du tittar noga på varje ljudklipp i skärmbilden kan du se att volymen för varje videoklipp är lite annorlunda och, vilket är ännu mer problematiskt, att ljudet i varje klipp börjar eller slutar ganska plötsligt.

Genom att bleka ljudet i början eller slutet (eller båda) av varje klipp kan vi minimera abrupta förändringar i ljudet från ett klipp till ett annat. Och hur bra låten Star Wars Imperial March än är, finns det inte en chans att vi vill höra den i sin helhet.

Istället för att plötsligt stoppa den när scenen övergår till något annat, låter det förmodligen bättre om vi tonar ut den.

Så här lägger du till automatiska övergångar i Final Cut Pro

Det är enkelt att lägga över ljudet i Final Cut Pro. Välj bara det klipp du vill ändra och gå sedan till Ändra menyn, välj Justera ljudfade och välj Applicera blekningar, som visas i skärmbilden nedan.

När du har valt Applicera blekningar kommer klippet du väljer nu att ha två vita Fade handtag , markerade med röda pilar i skärmbilden nedan.

Lägg också märke till den tunna svarta kurvan som sträcker sig från kanten av klippet till Fade Handle. Denna kurva visar hur ljudet kommer att öka i volym (fade in) när klippet börjar och minska i volym (fade ut) när klippet slutar.

Observera att Final Cut Pro som standard tonar in eller ut ljudet i 0,5 sekunder när du Applicera blekningar Men du kan ändra detta i Final Cut Pros Inställningar , som nås från webbplatsen Final Cut Pro meny.

I min skärmdump har jag visat hur man Applicera blekningar påverkar ljudet i ett videoklipp, men du kan använda övertoningar på alla typer av ljudklipp, inklusive musikspår, ljudeffekter, bakgrundsbrus eller separata berätterspår som säger spännande saker som "bufflarna går nu längs vägen".

Och du kan Applicera blekningar till så många klipp som du vill. Om du vill fasa in och ut ljudet i alla dina klipp markerar du dem alla, väljer Applicera blekningar från Ändra menyn, så kommer ljudet i alla dina klipp att automatiskt tonas in och ut.

Så här justerar du handtagen för att få den toning du vill ha

Final Cut Pro lägger till Fade handtag till varje klipp i din film automatiskt - du behöver inte välja ett Applicera blekningar för att få dem att synas. Håll musen över ett klipp och du kommer att se Fade handtag som ligger precis i början och slutet av varje klipp.

I skärmbilden nedan kan du se att fadehandtaget till vänster är i början av klippet. Till höger har jag redan markerat fadeouthandtaget (den röda pilen pekar på det) och dragit det till vänster.

Eftersom handtagen för uttoning ligger precis vid klippens kanter kan det vara lite knepigt att ta tag i handtaget för uttoning och inte i klippets kant. Men när din pekare byter från den vanliga pilen till de två vita trianglarna som pekar bort från handtaget vet du att du har hittat det. Och när du drar i handtaget visas en tunn svart linje som visar hur volymen kommer att tonas in eller ut.

Fördelen med att fading audio genom Ändra menyn är att den är snabb. Du kan tona in och tona ut ljudet från ett klipp genom att markera det och välja Applicera blekningar från Ändra meny.

Men djävulen ligger alltid i detaljerna. Du kanske vill att ljudet ska tonas in lite snabbare eller tonas ut lite långsammare. Av erfarenhet kan jag säga att standardvärdet på 0,5 sekunder som Applicera blekningar Användningen är ganska bra för det mesta.

Men när den inte är det låter det inte rätt, och du måste då manuellt dra handtaget för utbländning till vänster eller höger lite mer eller mindre för att få just den utbländning du vill ha.

Hur du ändrar formen på en övertoning i Final Cut Pro

Om du drar ett handtag till vänster eller höger förkortas eller förlängs tiden det tar för ljudet att blekna, men kurvans form är alltid densamma.

Vid en fade-out kommer ljudet att avta långsamt till en början och sedan öka farten när det närmar sig slutet av klippet. Vid en fade-in är det tvärtom: ljudet ökar snabbt och saktar sedan in när tiden går.

Detta kan vara mycket irriterande, särskilt när du försöker att tona in eller ut ett musikspår och det inte låter rätt.

Gång på gång har jag försökt att tona ut en sång och upptäckt - hur tyst volymen än har sjunkit - att början av nästa vers i sången eller bara takten i sången driver musiken framåt precis när du vill att den ska tona ut i det förflutna.

Final Cut Pro har en praktisk lösning på det här problemet, och den är otroligt enkel att använda.

Om du vill ändra formen på en utbländningskurva håller du bara ned CTRL och klicka på ett handtag för att bleka. Du kommer att se en meny som ser ut som i skärmdumpen nedan.

Lägg märke till krysset bredvid den tredje kurvan i menyn. Detta är den standardform som tillämpas oavsett om du drar ett handtag för att blekna manuellt eller om du Applicera blekningar genom Ändra meny.

Men allt du behöver göra är att klicka på en annan form i menyn och voila - ditt ljud kommer att stiga eller sjunka i linje med den formen.

Om du undrar, så är det S-kurva fungerar ofta bäst för musikövergångar eftersom den största delen av volymminskningen sker i mitten av kurvan: övergången är lätt, accelererar snabbt och är sedan lätt igen på en mycket låg volym. Om du övergår till och från dialog när två personer pratar, kan du prova Linjär kurva.

Sista (blekande) tankar

Ju mer videoredigering jag gör, desto mer lär jag mig hur viktigt ljudet är för upplevelsen av att titta på en film. Precis som abrupta videoövergångar kan vara störande och ta tittaren ur berättelsen, kan det verkligen bidra till upplevelsen av att titta på en film att tänka på hur ljudet kommer och går i din film.

Jag uppmuntrar dig att leka lite med att använda ljudet som tonas ner automatiskt genom Ändra menyn och dra manuellt runt i Fade handtag och prova olika blekningskurvor.

Allt du behöver för att få bra ljud finns i Final Cut Pro och jag hoppas att den här handledningen hjälper dig att få dina filmer att låta bättre.