3 sposoby mieszania kolorów w Procreate (szczegółowe kroki)

  • Udostępnij To
Cathy Daniels

Rozpoczynając malowanie w programie Procreate, koncepcja mieszania kolorów nie jest od razu oczywista. Istnieją jednak różne metody mieszania, od naprawdę prostych po bardziej zaawansowane, które pomogą osiągnąć cel, jakim jest wizualna głębia.

W tym tutorialu nauczysz się trzech Pokażemy Ci jak tworzyć unikalne przejścia kolorystyczne i płynne wartości przejściowe poprzez mieszanie kolorów ze sobą.

Zanim poznamy korzyści płynące z mieszania kolorów, szybko przedstawimy koncepcję zagubionych i znalezionych krawędzi, ponieważ jest to ważne, aby się o niej dowiedzieć.Bardzo doświadczony artysta użyje tych zasad, aby stworzyć iluzję głębokość .

Realistyczny obraz ma zwykle kombinację rozmytych i ostrych krawędzi, co pomaga nadać obrazowi dużo więcej wizualnej różnorodności. Może to być bardzo korzystne, jeśli mamy stworzyć wartości przejściowe, zwłaszcza jeśli chcemy zdefiniować cienie o miękkiej formie i cienie o twardej strukturze.

Ogólnie rzecz biorąc, zrozumienie mieszania i kiedy go używać może być bardzo korzystnym narzędziem w wyborze odpowiednich obszarów do podkreślenia.

(image credit: www.biography.com/artist/rembrandt)

Teraz przeskoczmy do kroków.

Metoda 1: Narzędzie do rozmazywania

Najprostszy sposób mieszania kolorów/wartości razem jest wymieniony jako preset w zakładce Aplikacje malarskie.

Krok 1 : Wybierz dwa różne kolory i pomaluj je bezpośrednio obok siebie.

Krok 2 : W twoim Aplikacje malarskie zakładka, wybierz Smudge aby aktywować narzędzie.

Wybierz pędzel, do którego chcesz, aby narzędzie się dostosowało. oba Smudge narzędzie i Wymaż narzędzie ma dostęp do twojego Biblioteka Brush , więc będziesz miał nieskończone wariacje na temat tego, jak chciałbyś, aby narzędzie się zachowywało.

Podpowiedź: Spróbuj wybrać pędzel, który ma nieco zwężoną krawędź, dzięki czemu przejścia między blendami będą gładsze.

Krok 3 : Zacznij mieszać ze sobą oba kolory, aż uzyskasz ładne przejście kolorystyczne.

I odwrotnie narzędzie do smug może być również użyty do zmiękczenia krawędzi farby, aby bardziej wtopić się w tło.

Z narzędzie do smug Nadal zaznaczony, zacznij malować na pozostałych krawędziach i przeciągnij narzędzie w kierunku tła, aby uzyskać ładny efekt blendowania.

Jest to naprawdę świetny sposób, aby pomóc swoim obrazom mieć obszary, które tracą ostrość i pozwalają innym obszarom wyróżnić się bardziej.

Metoda 2: Malowanie za pomocą wartości

Ta metoda jest najlepsza, jeśli preferujesz bezpośrednie malowanie, w którym chciałbyś stworzyć bardziej przemyślane pociągnięcia pędzla. Jest to lepsza metoda, jeśli wolisz, aby przejścia nie były zbyt miękkie/wyglądały jak szczotka.

Krok 1: Utwórz nowy Warstwa i przygotować wykres 10-cio wartościowy.

Krok 2 : W ramach Suwak kolorów , będziemy malować 10 swatchy kolorystycznych z przejściem jednej wartości do następnej.

Staraj się utrzymać swatche stosunkowo proste i monochromatyczne, ponieważ naszym celem jest stworzenie efektu gradientu.

Krok 3 : Kiedy już pomalujesz swoje próbki, użyj Color Picker narzędzie, aby wybrać wartość przejściową pomiędzy dwoma wybranymi przez nas wartościami.

Jeśli nie przypisano skrótu do Color Picker , proszę udać się do Gesty zakładka, i przypisać Gest .

Krok 4 : Po znalezieniu tonu pomiędzy dwoma wartościami, ostrożnie zacznij malować pomiędzy tymi dwoma wartościami, aby stworzyć płynne przejście.

Zacznij malować pomiędzy innymi wartościami, aż zaczniesz tworzyć gradient.

Ta metoda może być szczególnie przydatna, jeśli wolisz myśleć o tym w kategoriach suchych mediów. Kiedy używamy tradycyjnych mediów, takich jak pastel, węgiel czy ołówek, określamy siłę wartości, w tym, jak duży nacisk wywieramy na narzędzie.

Metoda 3: Suwak krycia

Ta metoda jest najlepiej praktykowana, jeśli jesteś przyzwyczajona do przygotowywania pędzla przed aplikacją. Podobnie w praktyce, gdybyś miał butelkę z farbą i kontrolował ile lub ile farby nakłada się na płótno.

Krok 1 : Zacznij od utworzenia nowej warstwy Layer.

Krok 2 : Skup swoją uwagę na panelach bocznych, oraz na dolnym suwaku. Będzie on służył do sterowania Opacity w swoim pędzlu.

Krok 3: Zacznij malować swoje swatche i zacznij od najciemniejszej wartości.

Zamiast malować wszystko na raz, będziesz powoli budować przejścia, przesuwając swoje Opacity Nie przestawaj opuszczać suwaka. Opacity suwaka, aż do uzyskania najlżejszej wartości przy jednoczesnym zastosowaniu tej samej siły nacisku.

Po zakończeniu powinieneś uzyskać ładny efekt gradientu, ale z inaczej wyglądającą estetyką.

Myśli końcowe

Mieszanie kolorów w Procreate jest bardzo przydatną metodą w nadaniu obrazowi większej głębi. Wszystkie opisane metody mogą dać różne efekty, więc eksperymentuj z każdą z nich, aby uzyskać różne rezultaty.

Metody zostały opracowane na podstawie wieloletnich studiów nad tradycyjnymi mediami oraz wiedzy o tym, jak każde medium reaguje inaczej podczas stosowania zasad mieszania kolorów. Zachęcamy do przetestowania niektórych z fantastycznych pędzli Procreate i skupienia się na ich poszczególnych kategoriach.

Na przykład, testowanie pędzli Charcoal z Wartość oraz pędzle akwarelowe za pomocą metody Opacity Mamy nadzieję, że uda Ci się włączyć mieszanie do swoich obrazów i znajdziesz metodę, która będzie dla Ciebie najlepsza.

Nazywam się Cathy Daniels i jestem ekspertką w programie Adobe Illustrator. Używam oprogramowania od wersji 2.0, a od 2003 roku tworzę dla niego samouczki. Mój blog jest jednym z najpopularniejszych miejsc w sieci dla osób, które chcą nauczyć się obsługi programu Illustrator. Oprócz mojej pracy jako bloger, jestem również autorem i grafikiem.