Att fading musik eller ljud i ett filmredigeringsprogram som iMovie är ett snabbt sätt att få ljudet att "fading in" från ingenting till full volym, eller "fading out" från full volym till tystnad.

Under det årtionde jag har gjort filmer har jag använt den här tekniken så många gånger att det har blivit en rutin. Därför börjar jag den här artikeln med att tala lite om varför du kanske vill använda bleknande i ditt filmskapande.

Sedan tar vi upp grunderna för hur ljudet fungerar i iMovie Mac och visar dig slutligen hur du kan blända in och ut ljudet.

Grunderna för ljud i iMovie

Ljudet som spelas in tillsammans med videon visas i iMovie som en blå vågform precis under videon. (Se röd pil i skärmbilden nedan). Ljudet för musik visas i ett separat klipp, under videon, och som en grön vågform. (Se lila pil i skärmdumpen nedan).

I varje fall motsvarar vågformens höjd ljudets volym.

Du kan justera volymen för hela klippet genom att flytta pekaren över den horisontella linjen som löper genom ljudet, vilket visas av de två gula pilarna i skärmdumpen ovan.

När pekaren är precis på linjen ändras den från den vanliga pekarpilen till två pilar som pekar uppåt och nedåt, vilket visas av den korta gröna pilen i skärmdumpen ovan.

När du har de två pilarna uppåt/nedåt kan du klicka, hålla in och flytta pekaren uppåt/nedåt för att höja/sänka volymen på klippet.

Så här bleker du musik eller ljud i iMovie på Mac

Steg 1 : Klicka på det ljudspår som du vill tona ut. När du gör detta visas en liten ljusgrön cirkel med en svart prick i mitten i varje ände av klippet (där de röda pilarna pekar i skärmdumpen nedan). Dessa är dina Fade handtag .

Observera att handtagen för utfasning ser likadana ut oavsett om ljudet är ett musikspår (som i skärmdumpen) eller den (blå) ljuddelen av ett videoklipp.

Steg 2 : Klicka på det vänstra fadehandtaget, dra det till höger och släpp det. Du kommer att märka (se skärmdumpen nedan) att en böjd svart linje visas över ljudklippet och att ljudvågformen till vänster om den böjda linjen har en mörkare nyans.

Den svarta linjen visar hur volymen kommer att öka från början av klippet (som har noll volym) tills den når full volym - den volym som anges av den horisontella linjen.

Ju längre du drar handtag för att blekna från kanten av klippet fördröjer den tid det tar att nå full volym, och siffran i den vita rutan ovanför handtag för att blekna talar om hur länge blekningen kommer att pågå.

I skärmbilden ovan visas blekna (visas som +01:18.74) varar 1 sekund, 18 bilder och ungefär tre fjärdedelar av en bild (.74 i slutet).

Proffstips: Om du önskar att du kunde ändra inte bara varaktigheten av kurvan för en Fade utan även formen på kurvan (kanske vill du att volymen ska byggas upp långsamt i början och sedan accelerera snabbare eller vice versa), är du redo att börja tänka på att lära dig mer avancerade videoredigeringsprogram.

Till blekna ljud ut, så gör du helt enkelt tvärtom som i steg 2 ovan: Dra den högra ramhandtag till vänster tills du är nöjd med tidpunkten för blekna och släppa taget.

Varför bleka ljudet i iMovie?

Bortfallande är användbar när man klipper mellan två scener som är tänkta att vara mer eller mindre samtidiga men som kanske är filmade från olika vinklar.

Om scenen till exempel är ett samtal mellan två personer och du klipper från en talare till en annan, vill du att det ska kännas som om scenen sker i realtid.

Men det är troligt att du som redigerare använder olika tagningar av samma dialog, och det är mycket troligt att det har gått en viss tid mellan dem, vilket gör att bakgrundsbruset är något annorlunda, och definitivt inte kontinuerligt.

Lösningen är att blekna ljudutgången i den utgående tagningen och blekna den för den inkommande tagningen.

Å andra sidan, om din scen snabbt går från en man som lugnt funderar över sitt öde till samma man som flyr från polisen i en exotisk cabriolet, vill du förmodligen inte blekna Det är den plötsliga kontrasten som är poängen, och det kommer förmodligen att kännas obehagligt att låta ljudet av gnisslande däck stiga när mannen tänker.

Några mer vanliga användningsområden för bleknande ljud är för att minska eventuella ljud popping och för att hjälpa till att jämna ut eventuella dialoger under Frankenbites .

Vadå?

Ljud popping är en märklig effekt som dock är irriterande vanlig. Föreställ dig att du klipper en scen mitt i ett ljud. Det kan vara musik, dialog eller bara bakgrundsljud.

Men oavsett var du klipper klippet kommer volymen att gå från noll till något när klippet startar, vilket kan skapa en kort och ofta subtil, popping ljudet precis när klippet börjar.

Bortfallande ljudet - även om det bara är en halv sekund eller några bilder - kan eliminera detta och göra övergången mycket smidigare.

Frankenbites är vad videoredaktörer kallar en dialog som har satts ihop (som monstret) från olika tagningar (personer).

Föreställ dig att du har en fantastiskt bra dialog, men att skådespelaren har slarvat med ett ord. Om du ersätter ljudet av det ordet med ljudet från en annan tagning har du en Frankenbite . och med hjälp av ljud bleknar kan jämna ut eventuella ojämnheter som uppstår i monteringen.

Ett sista skäl till att blekna Det låter oftast bättre. Jag vet inte riktigt varför. Kanske är vi människor inte vana vid att gå från ingenting till något och vice versa.

Avslutande/försvinnande tankar

Jag hoppas att min förklaring om hur man blekna att ditt ljud in och ut var kristallklart, och att du tyckte att det var bra att höra lite från en erfaren filmskapare om när och varför du kanske skulle vilja vänja dig vid att bleknande ditt ljud.

Men säg gärna till i kommentarerna nedan om något var oklart eller om du bara har en fråga. Jag hjälper gärna till och all konstruktiv kritik är välkommen. Tack.