Split Toning ຢູ່ໃສໃນ Lightroom? (ວິ​ທີ​ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ມັນ​)

  • ແບ່ງປັນນີ້
Cathy Daniels

ມື້ນີ້, ຂ້ອຍຈະມາແບ່ງປັນຄວາມລັບທີ່ຊ່າງພາບຫຼາຍຄົນຄົງຈະຮູ້.

ມີ “ເບິ່ງ” ຫຼື “ເບິ່ງ” ຫຼາຍອັນທີ່ເຮັດໃຫ້ຮູບພາບໂດດເດັ່ນ. ທ່ານຮູ້ອັດຕະໂນມັດເມື່ອທ່ານເຫັນຮູບພາບທີ່ຖືກແກ້ໄຂໂດຍຊ່າງພາບທີ່ຮູ້ຄວາມລັບນີ້. ມີພຽງແຕ່ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນກ່ຽວກັບຮູບພາບ, ເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານບໍ່ສາມາດເອົານິ້ວມືຂອງທ່ານໃສ່ມັນ.

ສະບາຍດີ! ຂ້ອຍແມ່ນ Cara ແລະມື້ນີ້ຂ້ອຍຈະແບ່ງປັນຄວາມລັບການແກ້ໄຂໃຫ້ກັບເຈົ້າທີ່ຈະປ່ຽນໂລກຂອງເຈົ້າຕະຫຼອດໄປ!

ໃນຫຼາຍຮູບ “ພິເສດ” ທີ່ເຈົ້າເຫັນ, ລັກສະນະພິເສດພິເສດນັ້ນແມ່ນບັນລຸໄດ້ດ້ວຍເຕັກນິກໜຶ່ງ – ການແບ່ງແຍກສີ. ເຕັກນິກນີ້ແມ່ນມີຢູ່ໃນບັນດາໂຄງການດັດແກ້ຕ່າງໆ. ມື້​ນີ້​ພວກ​ເຮົາ​ຈະ​ເບິ່ງ​ຢູ່​ບ່ອນ​ທີ່​ແບ່ງ​ອອກ​ສຽງ​ໃນ Lightroom ແລະ​ວິ​ທີ​ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ມັນ​.

ມາເລີ່ມກັນເລີຍ!

Split Toning ແມ່ນຫຍັງ?

ແລ້ວເທັກນິກການດັດແກ້ອັນມະຫັດສະຈັນນີ້ເຮົາກຳລັງເວົ້າເຖິງຫຍັງ? ເຄື່ອງມື Split Toning ໃນ Lightroom ອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານນໍາໃຊ້ຄໍາແນະນໍາຂອງສີແຍກຕ່າງຫາກໃສ່ຈຸດເດັ່ນ ແລະເງົາຂອງຮູບພາບ . ດ້ວຍການອັບເດດ Lightroom ທີ່ຜ່ານມາ, ທ່ານຍັງສາມາດເພີ່ມສີໃສ່ສຽງກາງໄດ້.

ມີເອັບເຟັກຫຼາຍອັນທີ່ທ່ານສາມາດສ້າງໄດ້ໂດຍການໃຊ້ເຕັກນິກນີ້. ຕົວຢ່າງ, "ສີສົ້ມແລະສີຂຽວ" ເບິ່ງເປັນທີ່ນິຍົມໃນ Instagram ແມ່ນບັນລຸໄດ້ໂດຍການເພີ່ມສີສົ້ມໃສ່ຈຸດເດັ່ນແລະສີຂຽວອ່ອນໃສ່ເງົາ.

ຮູບຊົງຍອດນິຍົມອື່ນໆລວມມີການເພີ່ມ:

  • ສີບົວສຳລັບເອັບເຟັກໜ້າປັດ
  • ສີນ້ຳຕານສຳລັບເອັບເຟັກຊີເປຍ
  • ສີຟ້າເພື່ອເຮັດໃຫ້ຮູບພາບເຢັນ ຫຼືສ້າງຮູບຊົງຂອງໄຊຢາໂນ
  • ສີສົ້ມເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຜົນສີທອງ

ໃນບາງຮູບ, ເຄື່ອງມືການດຸ່ນດ່ຽງສີຂາວບໍ່ໄດ້ຕັດມັນ. ການປ່ຽນແປງທົ່ວໂລກບໍ່ໄດ້ຜົນ. ດັ່ງນັ້ນທ່ານສາມາດເຂົ້າມາໃນເຄື່ອງມື Split Toning ແລະເພີ່ມສີຟ້າໃສ່ພຽງແຕ່ເງົາ ແລະ/ຫຼືສີສົ້ມໃສ່ພຽງແຕ່ຈຸດເດັ່ນ, ແລະອື່ນໆ.

ການເລືອກສີຂອງເຈົ້າສໍາລັບ Split Toning

ພວກເຮົາໄດ້ກ່າວເຖິງ ສອງສີທີ່ມີຄວາມນິຍົມຫຼາຍຢູ່ທີ່ນີ້, ແຕ່ທ່ານສາມາດເພີ່ມສີໃດກໍ່ໄດ້ຕາມໃຈມັກ. ຊອກຫາສິ່ງທີ່ດີສໍາລັບຮູບພາບຂອງທ່ານສາມາດເປັນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ທ້າທາຍ.

ມັນເປັນປະໂຫຍດທີ່ຈະຄິດກ່ຽວກັບລໍ້ສີ. ສີທີ່ສົມບູນ, ເຊິ່ງກົງກັນຂ້າມກັນໃນວົງລໍ້ສີ, ມັກຈະເຮັດວຽກຮ່ວມກັນໄດ້ດີ. ຕົວຢ່າງ, ສີຟ້າແລະສີສົ້ມ, ສີແດງແລະສີຂຽວ, ສີເຫຼືອງແລະສີມ່ວງ.

ສີທີ່ປາກົດຢູ່ຂ້າງກັນໃນວົງລໍ້ສີສາມາດເຮັດວຽກໄດ້ໃນບາງກໍລະນີ. ຕົວຢ່າງ, ສີສົ້ມແລະສີເຫຼືອງ, ຫຼືສີຟ້າແລະສີຂຽວ.

ທັງໝົດແມ່ນຂຶ້ນກັບຮູບພາບ ແລະອາລົມທີ່ທ່ານຕ້ອງການຕັ້ງ. ທ່ານຈະຕ້ອງທົດລອງເພື່ອຊອກຫາສິ່ງທີ່ທ່ານມັກ.

ໝາຍເຫດ: ຮູບໜ້າຈໍຂ້າງລຸ່ມນີ້ແມ່ນໄດ້ມາຈາກ ເວີຊັ່ນ Windows ຂອງ Lightroom Classic. ​ຖ້າ​ເຈົ້າ​ໃຊ້ Mac 2 ເວີ​ຊັນ <1 ​​ ​ ​ ​ ​ ​ 1 ​ ​ ill ​ ​ ​ ​ ​ 1​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ 1​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ 1 ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ 1 ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​ 1 ​ ​ ​ ເວີ​ຊັນ​

> ເຄື່ອງມື Split Toning Tool ຢູ່ໃສໃນ Lightroom?

ເຄື່ອງມື Split Toning, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າການຈັດລະດັບສີ, ແມ່ນຊອກຫາໄດ້ງ່າຍໃນ Lightroom. ໃນໂມດູນ ພັດທະນາ , ເລືອກ ການໃຫ້ຄະແນນສີ ຈາກລາຍການປັບປ່ຽນແຜງຢູ່ເບື້ອງຂວາຂອງພື້ນທີ່ເຮັດວຽກຂອງທ່ານ.

ແຜງຈະເປີດດ້ວຍເຄື່ອງມືທັງສາມ (ສຽງກາງ, ເງົາ, ແລະຈຸດເດັ່ນ) ທີ່ມີຢູ່. ຢູ່ເທິງສຸດຂອງກະດານ, ທ່ານສາມາດເບິ່ງມຸມເບິ່ງຂອງທ່ານເປີດ. ໄອຄອນວົງມົນສາມອັນຮ່ວມກັນເປັນມຸມເບິ່ງເລີ່ມຕົ້ນທີ່ທ່ານສາມາດສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ທັງສາມທາງເລືອກໃນມຸມເບິ່ງດຽວກັນ.

ວົງ​ມົນ​ສີ​ດໍາ​ແມ່ນ​ເງົາ​, ວົງ​ມົນ​ສີ​ຂີ້​ເຖົ່າ​ຂອງ​ສຽງ​ກາງ​, ແລະ​ວົງ​ມົນ​ສີ​ຂາວ​ຈຸດ​ເດັ່ນ​. ວົງມົນຫຼາຍສີຢູ່ເບື້ອງຂວາສະແດງເຖິງການແກ້ໄຂທົ່ວໂລກທີ່ທ່ານສາມາດເຮັດໄດ້ທັງສາມໃນຄັ້ງດຽວ. ໃຊ້ຕົວເລືອກນີ້ຖ້າທ່ານຕ້ອງການເພີ່ມສີດຽວກັນໃສ່ເງົາ, ສຽງກາງ, ແລະຈຸດເດັ່ນ.

ວິທີໃຊ້ການຈັດລະດັບສີ/ການແບ່ງໂທນໃນຫ້ອງແສງ

ຕົກລົງ, ມາເບິ່ງກັນເລີຍ. ຢ່າງໃກ້ຊິດຫຼາຍໃນການຄວບຄຸມເຫຼົ່ານີ້. ມີມືຈັບສອງອັນໃນແຕ່ລະວົງມົນ. ດ້າມຈັບ Hue ແມ່ນຢູ່ຢູ່ນອກວົງມົນ. ກົດແລະລາກອ້ອມຮອບວົງມົນເພື່ອເລືອກສີຂອງທ່ານ.

ຕົວຈັບ ຄວາມອີ່ມຕົວ ເລີ່ມຕົ້ນຢູ່ໃຈກາງຂອງວົງມົນ. ຕໍາແຫນ່ງຂອງມັນລະຫວ່າງຂອບຂອງວົງກົມແລະສູນກາງກໍານົດຄວາມເຂັ້ມແຂງຫຼືຄວາມອີ່ມຕົວຂອງສີ. ໃກ້ຊິດກັບສູນກາງແມ່ນອີ່ມຕົວຫນ້ອຍລົງແລະໃກ້ຊິດກັບຂອບແມ່ນອີ່ມຕົວຫຼາຍ.

ສຳລັບຮູບຕົວຢ່າງຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ຕັ້ງຄ່າ Hue ເປັນ 51 ແລະຄວາມອີ່ມຕົວເປັນ 32. ທ່ານຍັງສາມາດຄລິກໃສ່ຄ່າ Hue ແລະ Sat ແລະພິມຕົວເລກໂດຍກົງຫາກເຈົ້າເລືອກ.

ທ່ານ​ຈະ​ສັງ​ເກດ​ເຫັນ​ວ່າ​ການ​ລາກ​ໄປ​ອ້ອມ​ມື​ທັງ​ສອງ​ສາ​ມາດ​ມີ​ຜົນ​ກະ​ທົບ​ອື່ນໆ​ທາງ​ເລືອກ​ເຊັ່ນ​ດຽວ​ກັນ​. ເພື່ອຈໍາກັດໂຄງການພຽງແຕ່ປ່ຽນທາງເລືອກ Hue , ຖືປຸ່ມ Ctrl ຫຼື ຄໍາສັ່ງ ໃນຂະນະທີ່ລາກ. ເພື່ອປ່ຽນທາງເລືອກ ຄວາມອີ່ມຕົວ , ກົດປຸ່ມ Shift ຄ້າງໄວ້.

Color Swatch and Saving Colors

ຫາກ​ທ່ານ​ເຮັດ​ວຽກ​ກັບ​ສີ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​ຈໍາ​ນວນ​ຫນຶ່ງ​, ທ່ານ​ສາ​ມາດ​ບັນ​ທຶກ​ຄວາມ​ເປັນ​ໄປ​ໄດ້​ຂອງ​ທ່ານ​ໃນ​ປ່ອງ​ສີ​ທີ່​ກໍາ​ນົດ​ເອງ​ໄດ້​. ຄລິກທີ່ແຖບສີຢູ່ດ້ານຊ້າຍລຸ່ມຂອງວົງການໃຫ້ຄະແນນສີ.

ຄລິກ​ຂວາ​ໃສ່​ໜຶ່ງ​ໃນ​ການ​ສະ​ວັດ​ສີ ແລະ​ເລືອກ ຕັ້ງ Swatch ນີ້​ເປັນ​ສີ​ປະ​ຈຸ​ບັນ ຈາກ​ເມ​ນູ​ເພື່ອ​ບັນ​ທຶກ​ສີ​ປະ​ຈຸ​ບັນ. ນອກນັ້ນທ່ານຍັງສາມາດເລືອກສີທີ່ບັນທຶກໄວ້ຈາກເມນູນີ້.

ເປັນແນວໃດຫາກທ່ານຕ້ອງການຈັບຄູ່ສີທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຈາກຮູບ? ພຽງແຕ່ຄລິກໃສ່ເຄື່ອງມື eyedropper ຄ້າງໄວ້. ຈາກນັ້ນລາກໄປທົ່ວຮູບຂອງທ່ານເພື່ອເບິ່ງຕົວຢ່າງທັນທີວ່າແຕ່ລະສີໃນຮູບຈະມີລັກສະນະແນວໃດ.

Luminance

ນີ້ແມ່ນແນວຄວາມຄິດທີ່ສຳຄັນທີ່ຕ້ອງຈື່ໄວ້. Lightroom ບໍ່ສາມາດເພີ່ມສີໃສ່ສີດໍາ 100% ຫຼືສີຂາວ 100%. ຖ້າ​ຫາກ​ວ່າ​ທ່ານ​ຕ້ອງ​ການ​ທີ່​ຈະ​ນໍາ​ສະ​ເຫນີ​ສີ​ເຂົ້າ​ໄປ​ໃນ​ພື້ນ​ທີ່​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ຂອງ​ຮູບ​ພາບ​ຂອງ​ທ່ານ​, ທ່ານ​ຈະ​ຕ້ອງ​ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ຕົວ​ເລື່ອນ Luminance ເພື່ອ​ປັບ​ຈຸດ​ສີ​ຂາວ​ຫຼື​ສີ​ດໍາ​ຂອງ​ຮູບ​ພາບ​.

ຕົວເລື່ອນນີ້ຖືກເຊື່ອງໄວ້ໃນມຸມມອງເລີ່ມຕົ້ນ. ທ່ານ​ຕ້ອງ​ຄລິກ​ໃສ່​ລູກ​ສອນ​ພຽງ​ເລັກ​ນ້ອຍ​ຢູ່​ທາງ​ຂວາ​ຂອງ swatch ສີ​ເພື່ອ​ເປີດ slider ໄດ້​. ເຈົ້າຍັງຈະໄດ້ຮັບຕົວເລື່ອນຂອງ Hue ແລະ Saturation, ເຊິ່ງສາມາດໃຊ້ເພື່ອປັບຕົວເລືອກເຫຼົ່ານີ້ແທນການລາກຕົວຈັບຖ້າທ່ານຕ້ອງການ.

ລາກຕົວເລື່ອນ ຄວາມສະຫວ່າງ ໄປທາງຂວາເທິງເຄື່ອງມື Shadows ເພື່ອເພີ່ມຈຸດດຳ. ລາກມັນໄປທາງຊ້າຍເພື່ອຫຼຸດຈຸດສີດໍາ.

ເຊັ່ນດຽວກັນ, ການລາກຕົວເລື່ອນ ຄວາມສະຫວ່າງ ໄປທາງຂວາເທິງເຄື່ອງມື ຈຸດເດັ່ນ ຈະຍົກຈຸດສີຂາວຂຶ້ນ. ການລາກມັນໄປທາງຊ້າຍເຮັດໃຫ້ຈຸດສີຂາວຫຼຸດລົງ.

ການປະສົມແລະການດຸ່ນດ່ຽງ

ທ່ານອາດຈະສັງເກດເຫັນວ່າມີແຖບເລື່ອນອີກສອງອັນຢູ່ໃກ້ລຸ່ມສຸດ. ເຄື່ອງມື ການຜະສົມ ແລະ ຄວາມດຸ່ນດ່ຽງ ເຫຼົ່ານັ້ນເຮັດຫຍັງກັບຮູບພາບຂອງເຈົ້າ?

ກ່ອນອື່ນໝົດ, ມັນສຳຄັນທີ່ຈະຕ້ອງສັງເກດວ່າການປ່ຽນແປງເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຢູ່ທົ່ວໄປ. ນີ້ໝາຍຄວາມວ່າເມື່ອທ່ານເລື່ອນ Balance slider ໄປເປັນ 80 ໃນເຄື່ອງມື Shadows, ຕົວເລື່ອນ Balance ໃນ Midtones ແລະ Highlight tools ຈະປ່ຽນໄປນຳ, ແລະອື່ນໆ.

Blending ຄວບຄຸມວ່າຈະໃຫ້ສີທັບຊ້ອນກັນຫຼາຍປານໃດ. ລະຫວ່າງຈຸດເດັ່ນ, ເງົາ, ແລະສຽງກາງ.

ເມື່ອທ່ານເລື່ອນອັນນີ້ໄປເຖິງ 100, ທັງສາມພາກພື້ນຈະຮົ່ວໄຫຼເຂົ້າກັນ. ການຫັນປ່ຽນແມ່ນກ້ຽງຫຼາຍແຕ່ສາມາດເບິ່ງຂີ້ຕົມຂຶ້ນກັບຮູບພາບ. ໄປຕາມທິດທາງກົງກັນຂ້າມລົງໄປຫາສູນເຮັດໃຫ້ເສັ້ນປະສົມມີຄວາມໝາຍຫຼາຍຂຶ້ນ.

ຄວາມດຸ່ນດ່ຽງ ກ່ຽວກັບວ່າ Lightroom ຄວນພິຈາລະນາເປັນເງົາຫຼາຍປານໃດ ແລະຄວນພິຈາລະນາເປັນຈຸດເດັ່ນຫຼາຍປານໃດ.

ການຍ້າຍມັນໄປທາງຂວາໝາຍຄວາມວ່າລະດັບຄວາມສະຫວ່າງຫຼາຍຂຶ້ນຈະຖືກຖືວ່າເປັນຈຸດເດັ່ນ. ການຍ້າຍມັນໄປທາງຊ້າຍມີຜົນກະທົບກົງກັນຂ້າມແລະຫຼາຍຂອງຮູບພາບຈະໄດ້ຮັບການປະຕິບັດເປັນເງົາ.

ກົດ Alt ຫຼື ທາງເລືອກ ປຸ່ມໃນຂະນະທີ່ລາກຕົວເລື່ອນ Balance. ນີ້ຈະເພີ່ມຄວາມອີ່ມຕົວຊົ່ວຄາວເພື່ອໃຫ້ທ່ານສາມາດເບິ່ງເຫັນໄດ້ງ່າຍຂຶ້ນວ່າຮູບພາບໄດ້ຮັບຜົນກະທົບແນວໃດ.

ເມື່ອໃດທີ່ຈະໃຫ້ຄະແນນຮູບພາບຂອງເຈົ້າ

ມັນສຳຄັນທີ່ຈະຕ້ອງຈື່ໄວ້ວ່າການໃຫ້ສີແມ່ນໝາກເຜັດຢູ່ເທິງສຸດ. ເວລາທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຈະປັບການຕັ້ງຄ່ານີ້ແມ່ນຫຼັງຈາກທີ່ທ່ານໄດ້ນຳໃຊ້ການແກ້ໄຂອື່ນໆຂອງທ່ານແລ້ວ.

ນີ້​ແມ່ນ​ເຄື່ອງ​ມື​ທີ່​ທ່ານ​ຫັນ​ໄປ​ຫາ​ໃນ​ເວ​ລາ​ທີ່​ທ່ານ​ຕ້ອງ​ການ​ໃຫ້​ຮູບ​ພາບ​ຂອງ​ທ່ານ “ເບິ່ງ” ທີ່​ແນ່​ນອນ​ເຊັ່ນ​: ສີ​ສົ້ມ​ແລະ​ສີ​ຟ້າ​ທີ່​ພວກ​ເຮົາ​ໄດ້​ກ່າວ​ມາ​ກ່ອນ​ຫນ້າ​ນີ້. ນອກນັ້ນທ່ານຍັງສາມາດໃຊ້ການຈັດລະດັບສີໃນເວລາທີ່ການປັບຄວາມສົມດຸນສີຂາວບໍ່ໄດ້ໃຫ້ສຽງທີ່ແນ່ນອນທີ່ທ່ານຕ້ອງການ.

ນີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງສັ້ນໆທີ່ຂ້ອຍໃຊ້ເອັບເຟັກສີບົວ. ຮູບທໍາອິດແມ່ນຮູບພາບຂອງຂ້ອຍທີ່ຖືກແກ້ໄຂ. ຮູບທີສອງແມ່ນວິທີທີ່ມັນເບິ່ງຫຼັງຈາກໃຊ້ສີບົວໃສ່ຈຸດເດັ່ນແລະສີເຫຼືອງກັບເງົາ.

ຄວາມແຕກຕ່າງແມ່ນລະອຽດອ່ອນ, ແຕ່ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ທ່ານຕ້ອງການ. ທ່ານບໍ່ຕ້ອງການການແກ້ໄຂຫຼາຍເກີນໄປເປັນສິ່ງທໍາອິດທີ່ຄົນເຫັນເມື່ອພວກເຂົາເບິ່ງຮູບຂອງເຈົ້າ.

ນີ້ແມ່ນການຕັ້ງຄ່າທີ່ຂ້ອຍໃຊ້ເພື່ອບັນລຸຮູບສີບົວອ່ອນໆນີ້.

ພ້ອມຫຼິ້ນກັບ Split Toning ບໍ?

ຈົ່ງຈື່ໄວ້ວ່າໜ້ອຍກວ່ານັ້ນແມ່ນມີຫຼາຍດ້ວຍການແບ່ງສ່ວນ. ສີ​ທີ່​ທ່ານ​ເພີ່ມ​ຄວນ​ຈະ​ເພີ່ມ​ທະ​ວີ​ການ​ເບິ່ງ​ຂອງ​ຮູບ​ພາບ​, ບໍ່​ແມ່ນ​ເກີນ​ໄປ​. ມັນງ່າຍທີ່ຈະຈົບລົງດ້ວຍການອີ່ມຕົວຫຼາຍເກີນໄປເມື່ອເພີ່ມຜົນກະທົບນີ້. ມັນເປັນຄວາມຄິດທີ່ດີສະເໝີທີ່ຈະເຮັດການແກ້ໄຂຂອງເຈົ້າ, ຈາກນັ້ນກັບມາໃນເວລາອື່ນດ້ວຍຕາສົດໆປະເມີນຜົນໄດ້ຮັບ.

ຢາກຮູ້ຢາກເຫັນເຄື່ອງມືການແກ້ໄຂທີ່ມີປະສິດທິພາບອື່ນໆໃນ Lightroom ບໍ? ກວດເບິ່ງການສອນແບບເຈາະເລິກຂອງພວກເຮົາກ່ຽວກັບວິທີການໃຊ້ເຄື່ອງມື Masking ໃໝ່ ທີ່ນີ້.

ຂ້ອຍແມ່ນ Cathy Daniels, ຜູ້ຊ່ຽວຊານໃນ Adobe Illustrator. ຂ້ອຍໄດ້ໃຊ້ຊອບແວຕັ້ງແຕ່ຮຸ່ນ 2.0, ແລະໄດ້ສ້າງບົດສອນສໍາລັບມັນຕັ້ງແຕ່ປີ 2003. ບລັອກຂອງຂ້ອຍແມ່ນຫນຶ່ງໃນຈຸດຫມາຍປາຍທາງທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດໃນເວັບສໍາລັບຜູ້ທີ່ຕ້ອງການຮຽນ Illustrator. ນອກເຫນືອຈາກການເຮັດວຽກຂອງຂ້ອຍເປັນ blogger, ຂ້ອຍຍັງເປັນນັກຂຽນແລະນັກອອກແບບກາຟິກ.