Illustratore vs Artista: qual è la differenza?

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Cathy Daniels

Un illustratore è considerato un artista, ma ci sono ancora alcune differenze tra i due. Ad esempio, se si è un illustratore, di solito si realizzano illustrazioni per le pubblicità, ma se si è un artista, non necessariamente.

Prendiamo ad esempio me: oggi sono un graphic designer e un illustratore, ma quando ero più giovane ho disegnato per più di 12 anni. Quindi, credo di essere anche un artista?

Le due cose sono molto simili, ma se dovessi identificarmi, mi considererei un illustratore piuttosto che un artista, perché lavoro soprattutto per la pubblicità e l'editoria e mi occupo principalmente di arti digitali.

E tu? Qual è la tua storia? O non ne sei ancora sicuro? Non c'è problema. In questo articolo imparerai le principali differenze tra un illustratore e un artista.

Continuate a leggere per saperne di più.

Che cos'è un artista?

Un artista è colui che concepisce e crea arte come dipinti, disegni, sculture, musica e scrittura. Questa è una definizione generale di artista. Più che altro, è un'abilità?

Ma in realtà chiunque è un artista. Sono sicuro che anche tu sei un artista. Devi essere creativo in alcune cose. Forse pensi di non saper disegnare, ma in realtà puoi farlo. Tutti possono disegnare. L'arte è esprimere se stessi in un'opera, sia nel disegno che nella pittura, nella musica o in altre forme.

Ok, immagino che tu stia pensando agli artisti come professione: allora è un'altra storia.

Tipi di artisti

Come sapete, esistono tantissimi tipi diversi di artisti, ma secondo l'Ufficio Statistico del Lavoro degli Stati Uniti, tutti gli artisti visivi sono classificati come artisti di pregio o artisti dell'artigianato .

1. Artisti di qualità

Gli artisti creano solitamente dipinti, disegni, stampe, arte digitale, ecc. utilizzando diversi strumenti come pennelli, penne, matite, acquerelli, tavolette da disegno digitali e altri.

Molti artisti sono lavoratori autonomi, il che significa che probabilmente venderete le vostre opere creative a rivenditori, nel vostro studio, nella vostra galleria o nella vostra galleria online.

In realtà, se amate l'insegnamento e diffondete la vostra passione per le arti, potete diventare anche voi professori di belle arti!

2. Artisti artigiani

Gli artisti dell'artigianato, letteralmente, creano oggetti fatti a mano, come decorazioni per la casa, utilizzando diversi materiali e strumenti. Si può usare il vetro, la fibra, la ceramica, qualsiasi cosa per creare qualcosa di bello da vendere.

Molto probabilmente esporrete la vostra arte artigianale in una galleria, in un museo, in un mercato dell'artigianato, in una collezione cooperativa o la venderete a commercianti o in un'asta.

Per gli artisti artigiani è importante mantenere una buona reputazione.

Che cos'è un illustratore?

L'illustratore è un artista che crea disegni originali per le pubblicità utilizzando diversi mezzi, tra cui quelli tradizionali come penna, matita, pennelli e programmi digitali.

Come illustratore, produrrai immagini creative originali per pubblicazioni come giornali, libri per bambini e, naturalmente, per la pubblicità. Puoi anche diventare stilista/illustratore di moda se sei bravo a disegnare abiti e accessori.

Allora, che tipo di illustratore vuoi essere?

Tipi di illustratori

L'illustratore può lavorare in diversi settori, come la pubblicità, la grafica, la moda, l'editoria o il settore scientifico e medico.

1. Illustratori pubblicitari

Lavorerete all'illustrazione di prodotti, imballaggi, animazioni, storyboard o altre illustrazioni creative per scopi pubblicitari. Molto probabilmente lavorerete molto con i programmi digitali in questo campo.

2. Illustratori editoriali

Lavorando come illustratore editoriale, creerete opere d'arte per libri, vignette editoriali per giornali e notiziari online, riviste e altre pubblicazioni.

3. Illustratori di moda

Gli illustratori di moda sono come i designer grafici nel settore della moda. Come illustratore di moda, mostrerete le vostre idee creative di abiti, gioielli e accessori attraverso i vostri schizzi. Lavorerete a stretto contatto con gli stilisti per produrre prodotti di moda.

4. Illustratori medici

Questo campo richiede conoscenze di biologia e bisogna completare alcuni programmi di formazione che combinano studi di medicina e formazione artistica, dopodiché si è liberi di andare. Lavori come la creazione di illustrazioni per riviste e libri di medicina e che ci aiutano a migliorare la nostra salute.

Differenze tra illustratore e artista

La differenza più grande tra illustratore e artista è lo scopo del lavoro: gli illustratori creano immagini per promuovere una funzione o un prodotto, mentre gli artisti creano arte per esprimere emozioni.

In altre parole, un'illustrazione è una spiegazione visiva del testo, quasi sempre accompagnata da un contesto. Serve a vendere qualcosa, che si tratti di un concetto, di un prodotto o di educare. Ma un'opera d'arte si vende da sola, sia che l'arte stessa sia bella o che l'idea dell'arte sia provocatoria.

Molte belle arti e arti artigianali non sono commerciali, ma sono create per suscitare sentimenti e pensieri nelle persone o, semplicemente, per essere belle. Le persone possono acquistare un'opera d'arte per la sua estetica e non per la sua funzione.

Domande frequenti

Che tipo di arte è l'illustrazione?

L'illustrazione è una forma d'arte che crea immagini bidimensionali per raccontare una storia o per scopi di marketing. Si possono vedere illustrazioni in libri, riviste, menu di ristoranti e in diverse forme digitali.

Illustrazione e disegno sono la stessa cosa?

Non è la stessa cosa, tuttavia sono collegati. Il disegno di solito fa parte di un'illustrazione. Si disegna qualcosa per evocare una sensazione e spesso si usano le illustrazioni per entrare in empatia con un particolare testo.

Che cos'è l'illustrazione moderna?

I due tipi di illustrazione moderna sono l'illustrazione digitale a mano libera e l'illustrazione grafica vettoriale. Molti graphic designer realizzano illustrazioni moderne utilizzando supporti digitali.

Posso diventare un illustratore senza una laurea?

La risposta è sì: la vostra creatività e le vostre capacità sono molto più importanti di una laurea in questo campo. Molto probabilmente ai vostri clienti non importerà molto del vostro diploma perché il vostro portfolio è la chiave, quindi assicuratevi di fare una buona impressione con il vostro portfolio.

Conclusione

Artisti e illustratori sono come fratelli con personalità diverse. L'artista crea un'immagine per la sua estetica e talvolta per esprimere sentimenti. L'illustratore crea arte per enfatizzare il contesto e le idee, di solito per scopi commerciali.

L'illustrazione è una forma d'arte.

Sono Cathy Daniels, esperta di Adobe Illustrator. Uso il software dalla versione 2.0 e creo tutorial per esso dal 2003. Il mio blog è una delle destinazioni più popolari sul Web per le persone che vogliono imparare Illustrator. Oltre al mio lavoro di blogger, sono anche autore e grafico.