Un illustrateur est considéré comme un artiste, mais il y a tout de même quelques différences entre les deux. Par exemple, si vous êtes illustrateur, vous faites généralement des illustrations pour des publicités, mais si vous êtes artiste, pas nécessairement.

Prenez-moi comme exemple. Je suis graphiste et illustrateur aujourd'hui, mais quand j'étais plus jeune, j'ai dessiné pendant plus de 12 ans. Donc, je suppose que je suis aussi un artiste ?

Les deux se ressemblent beaucoup, mais si je devais m'identifier, je me considérerais comme un illustrateur plutôt que comme un artiste, car je réalise la plupart de mes travaux pour la publicité et l'édition, et je travaille principalement sur les arts numériques.

Et vous ? Quelle est votre histoire ? Ou vous n'êtes pas encore sûr ? Ce n'est pas grave. Dans cet article, vous apprendrez les principales différences entre un illustrateur et un artiste.

Continuez à lire pour en savoir plus.

Qu'est-ce qu'un artiste ?

Un artiste est une personne qui conceptualise et crée des œuvres d'art telles que des peintures, des dessins, des sculptures, de la musique et des écrits. Il s'agit d'une définition générale de l'artiste. Plutôt d'une compétence ?

Mais en réalité, tout le monde est un artiste. Je suis sûr que vous l'êtes aussi. Vous devez être créatif dans certains domaines. Vous pensez peut-être que vous ne savez pas dessiner, mais en fait, vous le pouvez. Tout le monde peut dessiner. L'art, c'est s'exprimer dans une œuvre, que ce soit en dessin ou en peinture, en musique ou sous d'autres formes.

Ok, je suppose que vous pensez aux artistes en tant que profession. Alors, c'est une autre histoire.

Types d'artistes

Comme vous le savez, il existe de très nombreux types d'artistes, mais selon le Bureau américain des statistiques du travail, tous les artistes visuels sont classés dans l'une des catégories suivantes grands artistes ou artistes de l'artisanat .

1) Beaux-arts

Les artistes plasticiens créent généralement des peintures, des dessins, des gravures, des arts numériques, etc., en utilisant différents supports tels que des pinceaux, des stylos, des crayons, des aquarelles, des tablettes de dessin numérique, etc.

De nombreux artistes sont des travailleurs indépendants, ce qui signifie que vous vendrez probablement votre travail créatif à des revendeurs, dans votre studio, votre galerie ou votre galerie en ligne.

En fait, si vous aimez enseigner et diffuser votre passion pour les arts, vous pouvez aussi devenir professeur de beaux-arts !

2. les artisans

Les artisans d'art, littéralement, créent des objets faits main, comme des objets de décoration intérieure, en utilisant différents matériaux et outils. Vous pouvez utiliser du verre, de la fibre, de la céramique, n'importe quoi pour créer quelque chose de beau à vendre.

Il est fort probable que vous exposiez vos œuvres d'artisanat dans une galerie, un musée, un marché d'artisanat, une collection coopérative, ou que vous les vendiez à des marchands ou aux enchères.

Il est important pour les artisans de conserver une bonne réputation.

Qu'est-ce qu'un illustrateur ?

Un illustrateur est un artiste qui crée des designs originaux pour des publicités en utilisant de multiples supports, notamment des supports traditionnels tels que le stylo, le crayon, les pinceaux et les programmes numériques.

En tant qu'illustrateur, vous produirez des visuels originaux et créatifs pour des publications telles que des journaux, des livres pour enfants et, bien sûr, pour la publicité. Vous pouvez également devenir un styliste/illustrateur de mode si vous êtes doué pour dessiner des vêtements et des accessoires.

Alors, quel type d'illustrateur voulez-vous être ?

Types d'illustrateurs

Vous pouvez travailler dans plusieurs secteurs différents en tant qu'illustrateur, tels que la publicité, la conception graphique, la mode, l'édition ou le domaine scientifique et médical.

1. illustrateurs publicitaires

Vous travaillerez sur des illustrations de produits, d'emballages, d'animations, de story-boards ou d'autres illustrations créatives à des fins publicitaires. Il est fort probable que vous travailliez beaucoup avec les programmes numériques dans ce domaine.

2. illustrateurs d'édition

En tant qu'illustrateur pour l'édition, vous créerez des illustrations pour des livres, des bandes dessinées éditoriales pour des journaux et des informations en ligne, des magazines et d'autres publications.

3. illustrateurs de mode

Les illustrateurs de mode sont comme les graphistes dans l'industrie de la mode. En tant qu'illustrateur de mode, vous montrerez vos idées créatives de vêtements, de bijoux et d'accessoires à travers vos croquis. Vous travaillerez en étroite collaboration avec les créateurs de mode pour produire des produits de mode.

4. illustrateurs médicaux

Ce domaine exige des connaissances en biologie, et vous devrez suivre des programmes de formation qui combinent des études de médecine et une formation artistique. Après cela, vous êtes libre. Des emplois comme la création d'illustrations pour des revues et des livres médicaux et nous aident à améliorer notre santé.

Différences entre Illustrator et Artist

La plus grande différence entre un illustrateur et un artiste est le but de son travail. Les illustrateurs créent des images pour aider à promouvoir une fonction ou un produit, tandis que les artistes créent des œuvres pour exprimer des émotions.

En d'autres termes, une illustration est une explication visuelle du texte, presque toujours accompagnée d'un contexte. Elle a pour but d'aider à vendre quelque chose, qu'il s'agisse d'un concept, d'un produit ou d'éduquer. Mais une œuvre d'art se vend toute seule, que l'art lui-même soit beau ou que l'idée de l'art soit provocante.

De nombreux arts plastiques et artisanaux ne sont pas commerciaux, mais créés pour susciter des sentiments et des pensées chez les gens. Ou, tout simplement, pour être beaux. Les gens peuvent acheter une œuvre d'art pour son esthétique et non pour sa fonction.

FAQs

Quel type d'art est l'illustration ?

Une illustration est une forme d'art qui crée des images bidimensionnelles pour raconter une histoire ou à des fins de marketing. Vous pouvez voir des illustrations dans des livres, des magazines, des menus de restaurant et différentes formes numériques.

L'illustration et le dessin sont-ils la même chose ?

Ce n'est pas la même chose, mais elles sont liées. Le dessin fait généralement partie d'une illustration. On dessine quelque chose pour évoquer un sentiment, et on utilise souvent les illustrations pour s'identifier à un texte particulier.

Qu'est-ce que l'illustration moderne ?

Les deux types d'illustration moderne sont l'illustration numérique à main levée et l'illustration graphique vectorielle. De nombreux graphistes réalisent des illustrations modernes en utilisant des supports numériques.

Puis-je devenir illustrateur sans diplôme ?

La réponse est OUI ! Votre créativité et vos compétences sont bien plus importantes qu'un diplôme dans ce domaine. Il est fort probable que vos clients ne se soucient guère de votre diplôme car votre portfolio est la clé, alors assurez-vous de faire une bonne impression avec votre portfolio.

Conclusion

Les artistes et les illustrateurs sont comme des frères aux personnalités différentes. L'artiste crée une image pour son esthétique, et parfois pour exprimer des sentiments. L'illustrateur crée un art pour mettre en valeur un contexte et des idées, généralement à des fins commerciales.

L'illustration est une forme d'art.