Si eres usuario de Mac, GarageBand es la estación de trabajo de audio digital perfecta para empezar a hacer música gratis. Con los años, GarageBand se ha convertido en la herramienta favorita de principiantes y profesionales por igual gracias a su versatilidad y variadas opciones de edición de audio.

Uno de los efectos de audio más interesantes que te ofrece GarageBand es la herramienta de corrección de tono, que te permite ajustar el tono de una pista vocal imprecisa y hacer que suene a la perfección. Se trata de una herramienta indispensable que puede mejorar enormemente la calidad de tus grabaciones y hacer que suenen profesionales.

El software de corrección de tono se utiliza desde los años 80, y muchos artistas conocidos en todo el mundo, sobre todo de música pop y rap, lo han utilizado para ajustar el tono de sus grabaciones. Hoy en día, el autotune también es popular como efecto de audio, más que como mera herramienta de corrección, como han demostrado artistas como Travis Scott y T-Pain.

Gracias a la intuitiva interfaz de GarageBand, ahora es más fácil que nunca ajustar y mejorar tu pista vocal; sin embargo, si quieres conseguir resultados profesionales, tendrás que entender bien cómo funciona este software de corrección de tono y cómo puede satisfacer específicamente tus necesidades.

En este artículo, te explicaré cómo utilizar la corrección de tono en GarageBand y cómo sacar el máximo partido a esta fantástica herramienta.

Sumerjámonos.

GarageBand: Visión general

GarageBand es una DAW (estación de trabajo de audio digital) disponible para usuarios de Mac que permite grabar y editar audio a través de una interfaz intuitiva y atractiva. GarageBand es una herramienta gratuita que viene con todos los dispositivos Apple, lo que la convierte en el software ideal para principiantes.

Lo que hace grande a GarageBand es que viene con muchos plug-ins y efectos que encontrarás en otros DAW profesionales que cuestan cientos de dólares. Los artistas pop y los productores musicales lo usan habitualmente para esbozar pistas por su versatilidad y su enfoque directo de la producción musical.

La corrección de tono de GarageBand es sólo uno de los sorprendentes efectos que incluye esta versátil estación de trabajo de audio digital: con práctica, aquí encontrarás todo lo que necesitas para grabar un álbum profesional.

¿Qué es la corrección del tono?

La corrección de tono es un proceso que permite ajustar los errores en las grabaciones de voz. Es la herramienta perfecta para la edición vocal, ya que puedes utilizarla siempre que no hayas dado con la nota correcta durante la sesión de grabación.

La corrección de tono te permite aislar determinadas notas y ajustar su tono, un proceso que simplifica la grabación, ya que basta con corregir los errores sin tener que volver a grabar las regiones de audio.

Pero no tienes por qué utilizarlo exclusivamente en la pista vocal. Puedes utilizar la corrección de tono para todo tipo de instrumentos musicales, desde guitarras hasta trompetas, pero ten en cuenta que no puedes utilizarla en pistas MIDI. La corrección de tono sólo funciona en una pista de audio real.

Si eres principiante, te recomiendo que limites la corrección del tono a las pistas vocales, simplemente porque es más fácil ajustar las grabaciones de voz que las de instrumentos musicales.

Aunque la corrección de tono se utiliza sobre todo para hacer cambios sutiles en las voces y mejorar su precisión, hoy en día también es popular exagerar la corrección de tono hasta que la voz suene poco natural y robótica. Puedes echar un vistazo a la música de Travis Scott para escuchar cómo se puede utilizar esta herramienta como efecto vocal para tu música.

Hay una gran variedad de plug-ins de corrección de tono que puedes ejecutar en GarageBand, pero para el propósito de este artículo, nos centraremos exclusivamente en los plug-ins que vienen con la DAW gratuita.

Corrección de tono frente a Auto-Tune

Auto-Tune es un efecto de audio desarrollado por Antares Corporation. Es una herramienta de corrección del tono y, al igual que el plug-in de tu proyecto de GarageBand, está totalmente automatizado. Con Auto-Tune, puedes elegir la nota que quieres tocar y el plug-in editará automáticamente tus grabaciones para que tu voz llegue precisamente a esa nota.

Las canciones autotuneadas se hicieron populares a principios de la década de 2000 gracias a artistas como Cher, Daft Punk y T-Pain, que transformaron esta herramienta de corrección en un efecto de voz característico, que hace que la voz suene más artificial que la corrección de tono estándar.

Si quieres aprender algunos trucos y consejos sobre Cómo dominar una canción, consulta uno de nuestros artículos.

Corrección de tono en GarageBand

Vamos a repasar la forma más sencilla de ajustar el tono en GarageBand utilizando el software de corrección de tono que viene con la DAW. Es un proceso relativamente sencillo, pero tienes que asegurarte de que lo haces todo bien, de lo contrario, tus voces sonarán fatal.

A menos que quieras grabar regiones de audio una y otra vez, te sugiero que identifiques de antemano el tipo de sonido que quieres conseguir. Si quieres conseguir un sonido natural, debes intentar limitar al máximo la corrección del tono.

Ni que decir tiene que, si tu objetivo es obtener resultados a la altura de la industria, las grabaciones vocales deben ser lo más precisas posible antes de aplicar ningún efecto a la pista. Cuanta más fuerza tengas que aplicar para contrarrestar las imprecisiones, más evidente será el efecto en el resultado final.

Establecer la clave del proyecto en la pantalla de firma de clave

El primer paso fundamental para utilizar el autoajuste es identificar la armadura. Sin entrar en tecnicismos, la armadura es el centro tonal de la canción, es decir, la nota en torno a la que gira la melodía.

Si tienes conocimientos básicos de música, no te costará encontrar la armadura de la pieza.

Por otro lado, si eres principiante, aquí tienes un consejo: con la canción sonando de fondo, coge el teclado o la guitarra y toca notas hasta que encuentres una que encaje con la progresión vocal y las melodías. Al principio puede resultar difícil, pero créeme, cuanto más lo hagas, más fácil te resultará identificar la armadura.

Además, si no ajustas bien la tonalidad y utilizas el autoajuste, las voces sonarán completamente fuera de lugar, así que tómate tu tiempo para averiguar cómo realizar este paso de forma eficaz.

Para cambiar la tonalidad de tu pista, haz clic en el panel LCD de la parte superior central de tu DAW. Se abrirá un menú desplegable en el que encontrarás todas las tonalidades. Selecciona la correcta y guarda el proyecto.

Especialización y especialización en música

¿Te has dado cuenta de que las opciones de armadura se dividen en mayores y menores? ¿Cómo puedes saber cuál es la adecuada para tu canción?

Si haces música con la guitarra, es imposible que no sepas identificar un acorde mayor o menor.

Por otro lado, si no tienes formación musical, o eres batería como yo y por tanto una excusa para ser músico, puedes simplemente coger un teclado MIDI o digital y tocar la nota que identificaste antes junto con la tercera o la cuarta nota después de ella, yendo hacia la derecha.

Si el acorde anterior encaja bien con la melodía de tu canción, entonces tu tema está en un acorde menor. Si suena bien al tocar la tonalidad de la signatura más la cuarta nota a la derecha, entonces es mayor.

A la hora de componer música, saber cómo identificar los distintos acordes le ayudará a mejorar su capacidad de composición y a ampliar considerablemente su paleta de sonidos.

Elija la grabación vocal que desea ajustar

Selecciona la pista de audio a la que quieras añadir la corrección de tono haciendo clic en ella. No hagas clic en la grabación propiamente dicha, sino que selecciónala haciendo clic en el panel de la pista situado en su parte izquierda.

A continuación, tendrás que abrir la ventana del editor de la pista de audio que quieras ajustar.

Haz clic en el icono de las tijeras situado en la parte superior izquierda de la estación de trabajo y, en la parte inferior izquierda, verás la sección de control dedicada a esa pista en concreto.

Seleccione "Pista" en la sección de control de la pista

Aquí tienes dos opciones. Puedes seleccionar "pista" o "región". Para el propósito del artículo, restringiremos la corrección de tono a una sola pista de audio y la aplicaremos exclusivamente a ella.

Si seleccionas "región", podrás utilizar la sintonización automática en varias pistas de tu pieza dentro de un intervalo de tiempo definido. Esto es ideal cuando necesitas ajustar toda una zona de la pista y alinear todos los instrumentos musicales con el tono correcto.

Marque la casilla "Limitar a la clave

Este es un paso crucial si quieres que tu canción suene profesional. Al limitar la automatización de GarageBand a la armadura de clave, te asegurarás de que la DAW ajustará el tono de tu sonido vocal, teniendo en cuenta el centro tonal de tu pista.

Por supuesto, puede utilizar la corrección de tono sin limitar el efecto a la armadura, en cuyo caso, el plug-in ajustará automáticamente todas las notas imperfectas a la nota identificable más cercana en la escala cromática.

Esta última opción podría funcionar si tus grabaciones vocales ya estuvieran cerca de la perfección, ya que el efecto sólo hará algunos ajustes menores para que las grabaciones suenen bien.

Si hubiera algún problema mayor en tu pista vocal, se potenciará y hará que la pieza suene mal.

Ajustar el deslizador de corrección de tono

Verás que la herramienta de corrección de tono de GarageBand es bastante sencilla. En la sección de control mencionada anteriormente, encontrarás un control deslizante de corrección de tono que va de 0 a 100. Este último añade un efecto de autoajuste más extremo.

La cantidad de pitch-shifting que quieras añadir dependerá de varios factores, como el género musical en el que estés trabajando y lo mala que sea la grabación original.

Aunque hay muchos plug-ins que pueden ayudarte a cubrir malas grabaciones, es muy recomendable grabar una pista de audio con la mejor calidad posible antes de añadir efectos.

Personalmente, creo que dejar el control deslizante de corrección del tono entre 50 y 70 te ayudará a mantener la voz natural y, al mismo tiempo, a que las voces suenen más precisas. Si superas esa cifra, los cambios en el tono sonarán demasiado robóticos y comprometerán la pista de audio.

Puedes probar a grabar dos pistas de audio y añadirles distintos niveles de autoajuste. Las dos grabaciones sonarán mejor, pero la que tenga el control deslizante de corrección del tono más arriba sonará poco natural en comparación con la otra.

Si quieres sonar como Travis Scott o T-Pain, por supuesto, ve hasta el 100. A continuación, tendrás que jugar con plug-ins como compresor, reverberación, ecualizador, excitador y retardo estéreo.

Puedes ver este vídeo para saber cómo conseguir un sonido similar al de Travis Scott: HOW TO SOUND LIKE TRAVIS SCOTT

Se trata de un proceso más complejo que requiere una cadena de efectos para lograr resultados profesionales. No obstante, si aprendes a utilizar la corrección de tono en GarageBand, ya podrás obtener resultados similares sin tener que invertir en plugins profesionales.

Conclusión

Eso es todo, amigos. Asegúrate de utilizar la herramienta Auto-Tune con prudencia y nunca te pases con ella. Es fácil abusar de la corrección de tono, sobre todo si no tienes mucha experiencia como cantante.

Auto-Tune es una herramienta fantástica que ha ayudado a miles de artistas a mejorar sus pistas vocales durante los últimos veinte años. Si tu objetivo es publicar tu música, realizar algunos pequeños ajustes con esta herramienta de corrección del tono beneficiará enormemente a la calidad general de tu canción.

Sin embargo, es mejor tener una pista de audio decente y añadir algo de corrección de tono más tarde que tener una grabación pésima y utilizar demasiados efectos para ajustarla.

Limita la corrección de tono todo lo que puedas, a menos que intentes conseguir ese sonido típico de la producción musical moderna que tiende a potenciar el efecto autotune.

Mucha gente considera que la autoafinación es una forma de ocultar la incapacidad de un artista para cantar. Nada más lejos de la realidad: algunos de los mejores cantantes del mundo utilizan efectos de corrección del tono para mejorar sus grabaciones. Si se utiliza correctamente, la autoafinación puede beneficiar las grabaciones de todos los cantantes, tanto experimentados como principiantes.

Pruébalo y compruébalo por ti mismo, tanto en tus propias grabaciones como al mezclar música de otros artistas. Los efectos de GarageBand te mantendrán ocupado durante algún tiempo, y cuando empieces a encontrarlos limitantes, puedes optar por uno de las docenas de plug-ins de corrección de tono disponibles en el mercado.

Si te gusta la música trap, puedes usar la herramienta de corrección de tono de GarageBand para crear el efecto de voz típico del género maximizando el efecto de la fuerza.

Lo más probable es que la herramienta de corrección del tono no baste para lograr los resultados que imaginas, pero sin duda será un buen punto de partida.

Buena suerte y siga siendo creativo.