Hur man förbättrar ljudkvaliteten på en inspelning: 7 tips

  • Dela Detta
Cathy Daniels

Oavsett om du förbereder det senaste filmeposet eller sätter ihop en podcast för några vänner är det mycket viktigt att få ljud av god kvalitet.

Problem med ljudinspelning kan uppstå oavsett vem som gör inspelningen eller vilken situation som råder. Det är bara en av de saker som händer. Det kan hända i en professionell inspelningsstudio eller i hemmiljö.

Det är dock möjligt att vidta åtgärder för att förbättra ljudkvaliteten, både vid inspelningen och efteråt i efterproduktionen. Och med lite kunskap och skicklighet kan du spela in bra ljud på nolltid.

Förbättra ljudkvaliteten

Det finns många sätt att spela in bra ljud och förbättra ljudkvaliteten. Här är våra sju bästa tips.

1. Välj rätt mikrofonstil

Det första steget för att förbättra kvaliteten på din inspelning är att välja rätt mikrofon. En mikrofon av god kvalitet gör stor skillnad.

Många enheter, från telefoner till kameror, har inbyggda mikrofoner. Kvaliteten på dessa mikrofoner är dock sällan bättre än genomsnittlig, och om du investerar i en riktig mikrofon kan du garantera en mycket bättre inspelningskvalitet.

Det är också viktigt att välja rätt mikrofon för rätt situation. Om du ska intervjua någon är lavaliermikrofoner en bra investering för röstinspelningar. Om du gör podcasts är en mikrofon på stativ eller arm en bra investering. Om du är ute och reser är mikrofoner för inspelning i fält en bra investering.

Det finns lika många typer av mikrofoner som det finns inspelningssituationer, så det lönar sig verkligen att ta sig tid att förstå och göra ett bra val.

2. Omnidirektionella mikrofoner jämfört med enkelriktade mikrofoner

Förutom att välja rätt typ av mikrofon för det du ska spela in är det också viktigt att välja en mikrofon med rätt polarmönster. Polarmönstret anger hur mikrofonen tar emot ljudet.

En mikrofon som är rundstrålande tar upp ljudet från alla håll. En mikrofon som är enkelriktad tar endast upp ljudet uppifrån.

Båda har sina fördelar, beroende på vad du vill spela in. Om du vill spela in allting är en rundstrålande mikrofon det bästa valet. Om du vill spela in något specifikt och minska bakgrundsbruset är en enkelriktad mikrofon ett bättre val.

Enkelriktade mikrofoner är ett bra val för inspelning av röster och annat i en livesituation. Rundriktade mikrofoner är bra för inspelning på kameran eller i alla situationer där en mikrofon måste fästas på något, t.ex. en bom.

Genom att göra rätt val kan du se till att ljudet fångas upp precis som du vill ha det.

3. Programvara och plugins

När du har spelat in ljudet vill du förmodligen rensa och redigera det i en digital ljudarbetsstation (DAW). Det finns många DAW:er på marknaden, från avancerade professionella verktyg som Adobe Audition och ProTools till gratisprogram som Audacity och GarageBand.

Redigering är en färdighet i sig själv, men en färdighet som är väl värd att behärska. Ingen inspelning är någonsin 100 % perfekt, så om du vet hur du redigerar runt eventuella fel, misstag eller felsteg kan det göra stor skillnad för ljudkvaliteten på din ljudfil.

Alla DAW-program innehåller någon form av verktyg som stöder redigering och rensning av ljudet. Noise gates, brusreducering, kompressorer och EQ-ing kan alla bidra till att göra en stor skillnad i hur ljudet låter.

Det finns också många plugins från tredje part som förbättrar din DAW:s verktyg, till exempel CrumplePops Audio Suite, som innehåller en rad verktyg för att förbättra din ljudkvalitet.

Dessa är bedrägligt enkla men otroligt kraftfulla. Om du spelade in i en miljö full av eko är det lätt att bli av med EchoRemover. Om du har en intervjuare som bär en lavaliermikrofon och den borstar mot hans kläder kan borstningsljudet tas bort med RustleRemover. Om inspelningen är full av bakgrundsbrus eller surr kan det elimineras med AudioDenoise. Helaär anmärkningsvärt och förbättrar ljudkvaliteten på alla inspelningar.

Oavsett om du använder dig av din DAW:s inbyggda verktygssvit eller en av de många plugins från tredje part finns det säkert en programvara som hjälper dig att skapa perfekt klingande ljud.

4. Förebyggande är bättre än botande

Det bästa sättet att förbättra ljudet är förstås att inte ha några problem med det från början. På så sätt har du mycket mindre arbete att göra när du ska redigera och producera ditt slutmaterial.

Några få enkla val kan göra stor skillnad för ljudkvaliteten.

Genom att investera i en popskärm för din värd eller sångare kan du eliminera plosives, sibilans och andningsbrus. Dessa kan vara ett verkligt problem, särskilt när det gäller podcasts, men att investera i en popskärm är ett billigt och enkelt sätt att förbättra ditt ljud.

Se till att du är nära mikrofonen när du spelar in. Du vill att mikrofonen ska kunna ta emot en stark och tydlig signal, och ju närmare du är desto starkare blir det inspelade ljudet. Ungefär 15 cm från mikrofonen är idealiskt, och om du har ett popfilter mellan dig och mikrofonen är det ännu bättre.

Ju högre du låter när du spelar in, desto lägre förstärkning kan du ställa in i ljudgränssnittet eller inspelningsprogrammet. Detta bidrar också till att hålla bakgrundsbrus, väsande och brummande på ett minimum.

5. Din miljö påverkar dina inspelningar

Att se till att du har en tyst miljö runt omkring dig gör också stor skillnad. Om du är ute på fältet kan du kanske inte göra så mycket för att kontrollera ljudet runt omkring dig, men om du spelar in hemma eller i en studio lönar det sig att se till att du har en så tyst inspelningsmiljö som möjligt.

Till och med något så enkelt som att papper prasslar - om du till exempel har anteckningar eller texter framför dig - kan förstöra inspelningar som annars låter perfekt. Att ta sig tid att vara uppmärksam på sådana detaljer är till stor hjälp för alla blivande producenter.

Se också till att du stänger av all elektrisk utrustning som finns i inspelningslokalen. De kan inte bara generera buller i form av t.ex. interna kylfläktar, utan de kan också producera eget buller som kan fångas upp av inspelningen. Detta kan visa sig som ett brummande eller väsande ljud på inspelningen och är ett problem som ingen vill ha att göra med.

6. Använd testinspelningar

Det är mycket viktigt att du förbereder dig i förväg inför inspelningen. Ju mer du har tänkt på, desto färre problem kommer du att få när du trycker på den stora inspelningsknappen.

Att göra en provinspelning är ett bra sätt att se till att du är ordentligt förberedd. Det finns två sätt att göra detta på.

Room Tone och bakgrundsbrus

Spela in utan att säga något och lyssna sedan tillbaka. Detta kallas för att få fram rummets ton och gör att du kan höra allt som kan orsaka problem när du ska spela in. Tystnad, surrning, bakgrundsbrus, människor i ett annat rum... allt detta kan fångas upp, och när du vet vilka potentiella problem som finns kan du vidta åtgärder för att hantera dem.

Att spela in rumstonen kan också hjälpa din DAW:s verktyg för brusreducering att förbättra ljudkvaliteten.

Om du fångar rumstonen kan programmet analysera den och räkna ut hur bakgrundsbrus kan tas bort från det inspelade ljudet. På så sätt kan det förbättra ljudkvaliteten på din ljudfil.

Testinspelning

Spela in medan du antingen sjunger eller talar, beroende på vad du spelar in. På så sätt kan du justera förstärkningen för att se till att du får en bra signal.

Det är värt att vara uppmärksam på detta. Om förstärkningen är för hög kommer ljudet att förvrängas och bli obehagligt att lyssna på. Om den är för låg kan det hända att du inte kan uppfatta något alls. Att kalibrera förstärkningen på rätt sätt kräver lite övning och kommer att variera beroende på vem som använder mikrofonen - människor pratar med olika volymer och producerar därför också ljud av olika kvalitet!

Du vill försäkra dig om att inspelningen är så hög som möjligt utan att nivåmätarna blir röda. På så sätt får du den starkaste signalen på ljudspåret utan förvrängning och bättre inspelningskvalitet överlag.

7. Använd separata kanaler för ljudkvalitet

Om du spelar in en sångare är det ganska enkelt: du kan spela in att han eller hon sjunger på ett spår och redigera det spåret efteråt.

Om du spelar in flera källor, till exempel gäster i en podcast, är det dock bäst att försöka fånga dem på separata ljudkanaler. Detta ger högkvalitativt ljud som är lättare att arbeta med.

Det här gör det mycket enklare när du redigerar. Du kan styra förstärkningen och eventuella effekter som du vill använda på varje enskilt spår i din ljudinspelning, istället för på alla spår tillsammans.

Och om du spelar in värdar som befinner sig på olika platser har var och en av dem troligen sina egna egenskaper som måste hanteras, t.ex. bakgrundsljud och surrning. Genom att hålla var och en på ett separat spår kan du se till att du kan redigera och rensa upp var och en av dem precis när det behövs.

Slutsats

Att spela in ljud är en utmaning och många saker kan orsaka problem, från värdar med sibilans till bakgrundsbrus som du måste redigera bort. Oavsett om du är en professionell ljudtekniker eller bara gör det för skojs skull vill du ändå få bästa möjliga ljudkvalitet.

Men med lite övning, förkunskap och tålamod kan du förbättra din ljudkvalitet i grunden!

Jag är Cathy Daniels, expert på Adobe Illustrator. Jag har använt programvaran sedan version 2.0 och har skapat tutorials för den sedan 2003. Min blogg är en av de mest populära destinationerna på webben för människor som vill lära sig Illustrator. Utöver mitt arbete som bloggare är jag även författare och grafisk formgivare.